美在開合間 ——北京國際圖書博覽會首屆藝術書展舉行
書籍之美,盡在開合間。6月15日至18日,第二十九屆北京國際圖書博覽會舉行。會上,首屆“BIBF藝術書展”舉辦,來自50余家藝術機構、出版單位、藝術院校的1500余種出版物與藝術作品和讀者見面。
展中華文化氣象萬千
在“2022年中國最美的書”展區,25本書籍吸引了諸多讀者駐足。書籍所涉的節氣、童謠、畫譜、書法、中醫、神話、唐詩、考古、建筑、園林等主題,展現出中華文化氣象萬千的神采。
《鳥語四季》是一本將二十四節氣、鳥與中國古詩相結合的童書。書籍以二十四種清新明快的色彩代表中國傳統二十四節氣,并以不同形態的鳥貫穿始終,合力打造出“隨季節驛動 與飛鳥相約”的意境。封面用材則柔軟輕盈,翻閱書籍時猶如二十四節氣在指尖劃過。
《豆腐》是一本以豆腐為主題的圖文書,收錄了與豆腐有關的詩歌、文章、諺語、戲曲、燈謎、專訪,邀請200多位作家、畫家、書法家、表演藝術家、手藝人、詩歌愛好者把心中的豆腐展現給讀者。全書厚達1000多頁,封面采用白色起凸設計,模擬豆腐表面紋理,讓書看起來神似一塊豆腐。
《古地圖上的長城》是一本中國長城古地圖合集。為表現長城經歲月洗禮所沉淀的魅力,書籍選用了色彩厚重的牛皮紙面料和米色輕質紙內頁。書籍的三面書口印了長城古地圖,并在天頭的書口位置烙刻書銘,希望在向工匠精神表達敬意的同時,意象化體現長城歷史的悠久與厚重。
《唐詩名句類選箋釋輯評·天文、地理卷》以120磅、82.5磅、67.5磅等篇頁字號和15磅、10.5磅、9磅、7磅等正文字號的變化排布來表現唐詩韻律,“最美的書”都說明,我國書籍設計早已脫離簡單的平面印刷形態,向更立體、更豐富、更擬物、更可觸、更有設計邏輯的方向邁進。
匯世界藝術豐富多元
為展現世界藝術的豐富多彩,本屆藝術書展特設“交織的世界:中外藝術機構圖書大觀”“美在開合間:中外最美的書集中呈現”“范式與生成:中外學院裝幀設計精選”等單元,展出“德國最美的書”、梅隆藝術講座叢書、阿爾及利亞藝術家的精美畫作等作品。
在“德國最美的書”展區,近5年來入選的百余本德語書籍涵蓋文學、藝術、科技、教育等多種類別。
《德語神殿》是一本語言史書,書中選用的古典主義拉丁字體是啟蒙運動時期最為推崇的印刷品字體,仿佛時光倒流。
《噢,一株植物!》是一本植物科普著作,厚實的書頁沿用了20世紀60年代通俗專業書籍的印刷工藝:加粗的無襯線字體,有代表性的章節開頭,大幅的插圖和組圖中穿插的小漫畫。作者童稚的繪畫風格卻創造了一種近似大師的感覺。
“德國是最早關注書籍裝幀藝術的國家之一,自1929年以來每年舉辦一次‘德國最美的書’評選,以表彰在圖像、版面設計、印刷、裝訂各方面表現優異的圖書。關注海內外優秀的書籍設計,有助于幫助我國設計師獲取更為多元的視角。”展區工作人員告訴記者。
風景、建筑、人物、街頭藝術、爵士樂團、文字書法……在“阿爾及利亞藝術作品展示”區域,30位來自阿爾及利亞的畫家,從不同的藝術領域汲取靈感,將創意思考與阿爾及利亞這個熱情又神秘的國家底色相融,通過布面油畫、布面丙烯、混合技術拼貼等形態,將多種風格的藝術魅力體現得淋漓盡致。
藝術書展還匯集了來自意大利、美國、英國等多個國家的珍品藝術圖書和博物館藏書。
拓書籍形態想象力邊界
本屆藝術書展的獨特之處在于,特設了中外藝術家的手作書展示區域。
對于藝術家來說,書籍既可以成為一種創作形態,也可以是一種創作材料,許多藝術家都曾經選擇書籍作為自己的創作媒介。因此,該單元展出的手作書,并不是出版業的產物,而是中外藝術家的手作書。
拉蒙多·塞斯瑪與阿爾貝托·盧西亞的作品《幾乎》,是一部用盲文和意大利語創造的書。書中除了有19處版畫作品外,每一頁的盲文都有相應的凸印圖案與之對應。圖案中有些很明確,如船錨、腳印、鐘表、數字等,有些圖案則需要想象力方可感知。
亨利·馬蒂斯創作的《阿波利奈爾》,是一部向法國詩人阿波利奈爾致敬的書。扉頁上手繪的三個人面,具有極高的藝術抽象能力,象征著阿波利奈爾對畢加索、馬蒂斯、夏加爾與杜尚等藝術家的影響力。
郭蕾蕾用線繩將有機玻璃裝訂在一起的作品《心·無旁物》,以靜態裝置的形式固定“書”,延展了書的概念。
“對愛書的人、做書的人來講,除了閱讀的溫度,那種從紙張滲透到身體的溫度,更有一種開合之間的美感流露。我們誠摯希望更多同行能加入藝術書展中來,與我們一起構筑屬于書之美的精神與美學家園。”策展人桑霖梓這樣闡釋藝術書展的目標。