中國作家協會主管

　“被隱藏的藝術——AR數字藝術展”效果圖。觀眾用平板電腦掃描作品，可看到如圖左側所示的立體動態影像。 　　

天津濱海美術館供圖

　　“云中·紋里——蘇州絲綢紋樣數字展”現場。 　　

蘇州絲綢博物館供圖

習近平總書記在黨的二十大報告中強調：“實施國家文化數字化戰略”。科技的迅速發展，為文化建設、藝術創作帶來新機遇，特別是數字藝術等新的藝術門類的產生，使文化供給更多元、文化消費更強勁。近期，以“數字藝術”為主要內容的展覽相繼舉辦，引發業內外廣泛關注和探討。數字藝術價值何在？“數字”如何更好賦能“藝術”？數字藝術如何推動傳統藝術創新……這些都是數字藝術健康發展面臨的現實課題。

在沉浸與互動中體驗美

數字藝術是運用數字技術而非手繪完成的藝術作品，包括數字繪畫、數字裝置、數字雕塑等多個門類。以數字技術為媒，藝術擁有了更強的交互性、即時性和可變性等特質，從而為觀眾帶來不同的藝術感知和審美體驗。

綜合運用大數據、人工智能、增強現實等技術創造豐富的感官體驗，使觀眾沉浸其中，是數字藝術展區別于傳統藝術展的獨特之處。不少數字藝術作品能夠突破空間限制，從畫布延伸至周圍環境中，以平日難得一見的呈現方式和尺寸，產生超越現實的魅力，使展覽實現多維呈現、動態敘事。例如，正在湖南美術館展出的“天趣畫境——齊白石沉浸式數字光影藝術展”上，白石老人的《萬竹山居圖》從二維平面幻化為三維空間，竹林、木橋等實景與數字技術生成的飛鳥、溪水融為一體，使觀眾得以真切感受齊白石筆下的家鄉之美。在類似的數字藝術展中，媒介的多元性使作品在活化平面繪畫的基礎上，成為龐大的數字信息綜合體，立體化呈現平面繪畫所蘊含的深意，從而拉近觀眾與藝術之間的距離。

良好的交互體驗，也是數字藝術展聯結觀眾的關鍵紐帶。數字藝術不同于玻璃框里的畫作、展柜里的文物，它可觸、可感、可變，可以充分調動觀眾的好奇心與參與性。在天津濱海美術館“被隱藏的藝術——AR數字藝術展”上，觀眾打開平板電腦掃描展墻上的平面繪畫，立體星云、全息影像等便會“一躍而出”，在平板電腦中生成一件與平面繪畫有一定關聯度的全新數字藝術作品。平面繪畫與數字藝術的有機結合，在帶來趣味體驗的同時，為觀眾打開作品“隱藏”的另一個空間，使其獲得新的美學視角和思考維度。在首屆上海數字藝術國際博覽會上，還有不少作品應用人機交互技術表達藝術觀念，吸引觀眾參與創作，使觀眾成為作品的一部分，或者根據藝術大師的風格生成新的平面繪畫，為藝術創作帶來更多可能。數字藝術的交互性，讓高雅的中國畫、前衛的抽象畫不再曲高和寡，使藝術傳播模式從單向信息輸出轉變為雙向溝通交流，豐富了作品的生命力。

在回應時代命題中創造美

數字技術媒介的迅猛發展，讓藝術表達更加多元。創作者們不僅以新的藝術創造闡釋對社會發展、生態保護、文化傳承等話題的思考，更對人工智能、數字美學等與數字藝術特質息息相關的話題給予關注，拓展了藝術創作的內容邊界。

在近期舉辦的數字藝術展上可以發現，越來越多創作者注重借助科技的力量，回應時代命題，促進交流互鑒，彰顯藝術主張。像已連續舉辦四屆的“亞洲數字藝術展”，其展覽主題均聚焦與人類命運相關的共同議題，邀請藝術家表達新思考。2022亞洲數字藝術展即以“地球太空船”為主題，吸引來自13個國家和地區的藝術家圍繞地球生態環境展開數字藝術創作。在第59屆威尼斯國際藝術雙年展中國館展覽上，數字藝術同樣成為藝術家表達文化理念、現象思考、未來想象的重要形式之一。參展藝術家們從中國傳統文化中找尋靈感，利用先進技術“造境”，在情與景、虛與實、心與物的呈現中，與來自世界各地的觀眾“對話”。這些數字藝術作品既促進了觀眾對世界性話題的思考，也拓展了科藝融合的發展空間。

媒介始終是推動藝術創新發展的重要力量。相較于傳統媒介，科技探索世界的維度更加多元，可為藝術家帶來更大探索空間，催生更多藝術形式，具有不可復制性的加密藝術便是其中一種。當下，創作者與技術、藝術與觀眾的互動形式越來越多樣，數字藝術如何更好地實現價值？中央美術學院美術館舉辦的“加密藝術：一種新的可能性”展覽，匯聚多個國家和地區藝術家作品，從學術的角度探索數字文化與虛擬空間作為創意孵化器的潛力。這些作品，有著超越其媒介的視覺力量，也充分展現著藝術家想象的深度。

科技發展為數字藝術持續向前探索提供基礎，卻也帶來作品技術手段雷同、缺乏精神內涵等問題。數字藝術不是技術與藝術的簡單疊加，也不是多種技術手段的堆砌應用。在合理運用技術手段的基礎上，兼具情感溫度與思想深度，數字藝術才能走好未來之路。

在傳統與現代的融合中彰顯美

數字技術是講好中國故事的有效載體。如今，借助數字技術激活豐厚文化資源，創作更多彰顯中國審美旨趣、傳播當代中國價值觀念的優秀作品，是中國數字藝術實踐的又一重要方向。在數字技術輔助下，中華美學彰顯獨特吸引力和強大感染力，為中外溝通架起新橋梁。

技術與藝術的創意融合，正讓越來越多文化遺產“活”起來，為大眾所共享，使古今對話成為可能。正在成都巡展的“畫游千里江山——故宮沉浸藝術展”，以北宋王希孟《千里江山圖》為藍本，運用全息投影、即時交互等技術將其轉化為動態數字長卷，營造出流光溢彩的山水勝境。徜徉其間，高崖飛瀑近在咫尺，屋舍長橋觸手可及，觀眾走近長卷還可觸發不同動態特效，體驗萬千畫境。在北京中軸線上，鼓樓中心券洞內的沉浸光影秀《共鳴》，利用投影畸變矯正技術和空間定點聲場，將音樂、鼓聲、影像與建筑空間相結合，既凸顯了鼓樓本身的建筑結構之美，也生動展示了鼓樓的歷史變遷。這些新探索讓傳統藝術實現全新表達，融入現代生活，彰顯文化魅力。

越來越多的創作者以數字藝術承揚傳統文化深蘊的中華美學精神。比如，在不久前展出的“云中·紋里——蘇州絲綢紋樣數字展”上，來自國內外的百余款紋樣在“萬花筒”裝置中得到數字化呈現，使觀眾可以近距離感受多元文明和而不同的設計理念與風格時尚，激發人們深入了解傳統紋樣的興趣。扎根傳統文化沃土，充分運用現代科技創新藝術語言，既有助于以數字藝術講好中國故事，也為中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展提供新路徑。

當下，科技發展日新月異，數字藝術方興未艾。創作者既需有扎實的藝術修養，又需掌握多學科知識，將藝術思維與科學思維相融，才能在創作中游刃有余。期待更多創作者進一步探索技術與藝術創新，以更多優秀作品滿足人們的精神文化需求，讓數字藝術展現蓬勃生機。