中國作家協(xié)會主管

原標(biāo)題：《神話圖像研究綜述與發(fā)展路徑思考》

摘要：除書面文本與口頭傳唱之外，神話還以大量的圖像形式存在。梳理國內(nèi)外神話圖像研究的狀況發(fā)現(xiàn)：國外關(guān)于神話圖像的研究包括神話學(xué)對神話圖像的介紹、圖像學(xué)對神話圖像意義的研究、考古學(xué)對神話圖像的考證、藝術(shù)學(xué)對神話與藝術(shù)的研究四個方面；20世紀(jì)國內(nèi)對神話圖像的研究以考古圖像為中心，21世紀(jì)以來的研究呈現(xiàn)出多樣化的特點，主要集中于對神話圖像的歷史考證、圖像意義的闡釋、圖文口關(guān)系的探討、圖像審美特征及演變的研究、神話在當(dāng)代圖像中的轉(zhuǎn)化應(yīng)用研究、神話圖像本身理論性的探討等方面。我國神話學(xué)對神話圖像的研究尚處于初期階段，如何將神話圖像研究正式納入神話學(xué)研究領(lǐng)域，是值得深入探討的問題。

關(guān)鍵詞：神話；神話圖像；圖像研究

神話不僅以書面文本和口頭傳唱的形式，還以大量的圖像形式存在，從古代的漢畫像石、帛畫、壁畫、繪畫，到當(dāng)代的雕塑、民間工藝、應(yīng)用設(shè)計等，神話圖像作為神話的表現(xiàn)方式和傳承媒介，似乎從未間斷。對神話圖像的研究應(yīng)該是神話學(xué)研究中重要的一部分，長期以來，學(xué)者較多關(guān)注書面文本與口頭傳唱，忽略了對神話圖像的研究，但這一領(lǐng)域的研究絕非完全空白，下文將國內(nèi)外對神話圖像的研究狀況作簡要梳理，以進(jìn)一步探討神話圖像研究的發(fā)展路徑。

一、國外神話圖像研究狀況

國外關(guān)于神話圖像的研究主要包括神話學(xué)對神話圖像的介紹、圖像學(xué)對神話意義的研究、考古學(xué)對神話圖像的考證、藝術(shù)學(xué)對神話與藝術(shù)的研究四個方面。

（一）神話學(xué)對神話圖像的介紹與研究

國外神話學(xué)界有眾多關(guān)于神話圖像的介紹性著作，如美國神話學(xué)家約瑟夫·坎貝爾（Joseph Campbell）的The Mythic Image一書，詳細(xì)介紹了世界各地各種主題的神話圖像（繪畫、雕塑、器物、建筑等）。該書以神話圖像為主，輔助以詳細(xì)的文字介紹。當(dāng)然，該書仍與坎貝爾的心理學(xué)分析有關(guān)，類似于《千面英雄》（The Hero with a Thousand Faces）與《神話的力量》（The Power of Myth）中所分析的觀點，但相對較為簡單，主要是對神話圖像的闡釋。坎貝爾去世前正在創(chuàng)作《世界神話歷史地圖》（Historical Atlas of World Mythology)，這一系列叢書利用大量的圖像與神話，追溯了史前人類神話符號和神話故事的發(fā)展，但坎貝爾去世之前僅完成了第一卷，其編輯Robert Walter完成了第二卷的前五部分，現(xiàn)只有第一卷（The Way of the Animal Powers）和第二卷（The Way of the Seeded Earth）的前五部分出版。美國學(xué)者戴維·利明（David Leeming）和埃德溫·貝爾德（Edwin Belda）合著的《神話學(xué)》（Mythology)已翻譯成中文版，其中配有58張彩圖和141張黑白圖，書中對圖中所述的各國神話進(jìn)行了簡要介紹。英國學(xué)者Robert Graves編著的《神話學(xué)百科全書》（Larousse Encyclopedia of Mythology)，利用眾多的插圖，介紹了各國的神話故事及神話人物。英國神話學(xué)家Roy Willis及其團(tuán)隊編著的《世界神話學(xué)》（World Mythology)，收錄了500多幅彩色照片、藝術(shù)作品等，介紹了世界各國重要的神話故事。此外，還有英國學(xué)者Gilbert Meadows編著的An Illustrated Dictionary of Classical Mythology，T.P.Wiseman編著的The Myths of Rome，Philip Matyszak編寫的The Greek and Roman Myth，美國學(xué)者M(jìn)ark P.O.Morford與Robert J.Lenardon合編的Classical Mythology，De Grummond與Nancy Thomson合編的Etruscan Myth，Sacred History，and Legend等，都是對西方神話圖文結(jié)合式的介紹，為研究西方神話圖像提供了詳實的資料。

另外，有學(xué)者對神話與圖像的關(guān)系進(jìn)行了探討，如耶魯大學(xué)神話學(xué)、宗教學(xué)教授Phyllis Granoff的文章V r·'scikodarī：A Study of the Relationship between Myth and Image in Indian Art。作者介紹了印度藝術(shù)中名為V r·'scikodarī，肚子上有蝎子圖案的女神雕塑，根據(jù)對印度萬神殿中恐怖和破壞性女神神話的廣泛研究，解釋了她與圖像中蝎子的關(guān)系，并對如何將神話中具體的神抽象成為具有象征意義的圖像雕塑進(jìn)行了探討。印度德干學(xué)院院長G.B.Deglurkar的Iconology and Mythology一文，利用印度圖像，較早探討了圖像學(xué)與神話學(xué)，認(rèn)為圖像是為朝拜者、教派競爭、教義信條而創(chuàng)造，也是為了神話故事而準(zhǔn)備的。文章主要關(guān)注了神話化的圖像，并認(rèn)為在識別圖像的基礎(chǔ)上，要更進(jìn)一步找出圖像學(xué)與神話學(xué)之間的重要聯(lián)系，二者可以激發(fā)宗教的活力，特別是在民間層面。

（二）圖像學(xué)對神話圖像意義的研究

20世紀(jì)上半葉，阿比·瓦爾堡及其門徒潘諾夫斯基開創(chuàng)了圖像學(xué)研究，認(rèn)為某個時期的藝術(shù)與當(dāng)時的政治、社會生活和宗教、哲學(xué)、文學(xué)等具有密切關(guān)系，圖像學(xué)的早期發(fā)展與文藝復(fù)興時期的神話圖像藝術(shù)緊密相關(guān)。

潘諾夫斯基首先對圖像學(xué)做了系統(tǒng)的表述，其1939年出版的著作《圖像學(xué)研究：文藝復(fù)興時期藝術(shù)的人文主題》（Studies in Iconology)至今仍是圖像學(xué)研究領(lǐng)域的經(jīng)典。該書將圖像學(xué)方法與例證結(jié)合起來，導(dǎo)論部分提出了圖像學(xué)的三個階段，即前圖像志描述、圖像志分析及圖像學(xué)闡釋。前圖像志描述即對圖像的辨識，用文字就作品本身的視覺品質(zhì)來描述圖像；圖像志分析即根據(jù)傳統(tǒng)知識分析、解釋作品圖像中的故事或寓言，由此進(jìn)一步分析其中的情節(jié)或人物；圖像學(xué)闡釋即發(fā)現(xiàn)圖像的深層意義，它可以揭示一個國家、時期的宗教信念和哲學(xué)主張的基本立場等。作者用該方法解讀了皮耶羅的兩組繪畫、丘比特圖像等，論述了文藝復(fù)興時期藝術(shù)的人文主題。之后的《視覺藝術(shù)的含義》（Meaning in the Visual Arts)一書，對圖像學(xué)方法做了進(jìn)一步闡釋，認(rèn)為藝術(shù)史家應(yīng)該盡可能地搜集與所研究圖像有歷史關(guān)聯(lián)的文獻(xiàn)，從而為其提供有關(guān)政治、宗教、社會、科學(xué)等方面解讀的證明。英國圖像學(xué)家E.H．貢布里希（E.H.Gombrich）認(rèn)為，潘諾夫斯基的圖像學(xué)只關(guān)注藝術(shù)品的思想而不重視其形式，是對圖像最大的誤解。他一方面肯定了圖像學(xué)的價值，另一方面指出了圖像學(xué)必須從研究習(xí)俗慣例而不是象征符號開始。其研究的重點，是將潘諾夫斯基圖像學(xué)研究的目的和范圍明晰化并逐步縮小，建立一套標(biāo)準(zhǔn)和矯正原則。《象征的圖像——貢布里希圖像學(xué)文集》（Gombrich on the Renaissance)，集合了貢布里希關(guān)于圖像學(xué)研究的文章，討論了圖像學(xué)的目的和范圍，對眾多的西方神話圖像重新進(jìn)行了解讀。美國圖像學(xué)家湯姆·米歇爾（W.J.T.Mitchell）近年來提出了“圖像轉(zhuǎn)向”，他反對現(xiàn)代圖像學(xué)及其背后的詮釋學(xué)系統(tǒng)，對圖像學(xué)進(jìn)行了重構(gòu)，擴(kuò)大了圖像的定義，提倡讓圖像學(xué)從藝術(shù)史、美學(xué)中解脫出來，去研究非藝術(shù)、非美術(shù)的圖像。其“圖像三部曲”，即《圖像學(xué)：形象、文本、意識形態(tài)》（Iconology：Image，Text，Ideology)、《圖像理論》（Picture Theory)及《圖像何求：形象的生命與愛》（What Do Pictures Want?)，對何為圖像、圖像與語言的關(guān)系、圖像與文本的關(guān)系、圖像理論等基本問題重新進(jìn)行了思考，試圖在潘諾夫斯基的基礎(chǔ)之上發(fā)展當(dāng)代圖像學(xué)。此外，美國學(xué)者詹姆斯·埃爾金斯（James Elkins）《圖像的領(lǐng)域》（The Domain of Images）、梅維恒（Victor H.Mair）《繪畫與表演——中國繪畫敘事及其起源研究》（Painting and Performance：Chinese Picture Recitation and Its Indian Genesis），英國學(xué)者諾曼·布列遜（William Norman Bryson）《視閾與繪畫：凝視的邏輯》（Vision and Painting：The Logic of the Gaze）、彼得·伯克（Peter Burke）的《圖像證史》（Eyewitnessing：The Uses of Images as Historical Evidence），雖未對神話圖像做出解讀，但其研究方法與對圖像學(xué)的思考，都對神話學(xué)研究神話圖像具有極大的啟發(fā)和借鑒意義。

另外，有學(xué)者將圖像學(xué)與考古學(xué)相結(jié)合研究神話圖像，如美國學(xué)者巫鴻對中國漢畫像及墓葬藝術(shù)的研究，是利用圖像學(xué)研究神話圖像的典范，其著作《武梁祠：中國古代畫像藝術(shù)的思想性》（The Wu Liang Shrine：The Ideology of Early Chinese Pictorial Art)、《黃泉下的美術(shù)：宏觀中國古代墓葬》（The Art of the Yellow Springs：Understanding Chinese Tombs)，分別對武梁祠、洛陽卜千秋墓壁畫中的神話圖像進(jìn)行了詳細(xì)的描述，對圖像所表達(dá)的內(nèi)涵做出了深入的分析。英國考古學(xué)家伊伍德（Christiane Sourvinou-Inwood)Reading Greece Culture：Text and Images，Rituals and Myths一書，對神話圖像的解讀提出了自己的看法，認(rèn)為要破譯古代雅典瓶畫上的神話形象以及背后的故事，必須借助于圖像學(xué)的方法，認(rèn)為對雅典瓶畫場景的闡釋應(yīng)該從圖像學(xué)和語義學(xué)兩個層面展開。另有文章Myths in Images：Theseus and Medea as a Case Study，利用忒修斯和美狄亞圖像作為案例，認(rèn)為任何對古代形象的解讀都是一種經(jīng)驗論的方法，不可避免地帶上了自己時代的一些假設(shè)性因素在其中，這些解讀后的形象其實是對古代形象的重構(gòu)與侵犯，強(qiáng)調(diào)盡可能按照古人當(dāng)時看待形象的方式來解讀古老的神話形象。法國考古學(xué)家南諾（Nanno Marinatos）在The Goddess and the Warrior：the Naked Goddess and Mistress of Animals in Early Greek Religion一文中，也對公元前兩千年左右的近東與希臘藝術(shù)品中出現(xiàn)的大量的裸體女神進(jìn)行了解讀和闡釋。

（三）考古學(xué)對神話圖像的考證

對古代出土的神話圖像進(jìn)行考證研究，是早期神話圖像研究的主要部分。美國考古學(xué)家馬麗加·金芭塔絲（Marija Alseikaite Gimbutas）在《女神的語言》（The Language of the Goddess)、《活著的女神》（The Living Goddesses)等書中，運(yùn)用大量的史前考古所得的圖像資料，結(jié)合內(nèi)容廣泛的歐洲神話傳說，以充分的證據(jù)展現(xiàn)了歐洲史前時期女神的存在，如雕塑、小雕像、寺廟模型、壁畫、花瓶、祭祀容器等，真正打破了神話學(xué)與考古學(xué)、宗教學(xué)、民俗學(xué)之間的學(xué)科界限，對神話象征符號體系進(jìn)行重構(gòu)。

從某種意義上講，我國20世紀(jì)早期對神話考古圖像的研究與當(dāng)時國外探險家、研究者緊密相關(guān)。19世紀(jì)晚期至20世紀(jì)初期，外國探險家對中國西北進(jìn)行了掠奪性考察。1915年，《西域考古圖譜》公布了新疆考察所得伏羲女媧彩色絹畫。1928年，英國斯坦因《亞洲腹地考古圖記》介紹了新疆考古發(fā)現(xiàn)的眾多神話彩色絹畫、壁畫以及經(jīng)卷等。圖像公布之后，聚焦于考古論證與神話溯源的相關(guān)研究也逐漸展開，不乏日、德、蘇聯(lián)等國的研究者。

日本學(xué)者小林太一郎《女媧と觀音》一文，將中國神話始祖神女媧與佛教菩薩觀音作了比較研究。林巳奈夫從考古學(xué)轉(zhuǎn)而研究中國神話，其專著《刻在石頭上的世界：畫像石述說的古代中國的生活和思想》《神與獸的紋樣學(xué)：中國古代諸神》以及文章《長沙出土戰(zhàn)國帛書考》《長沙出土楚帛書之十二神之由來》《漢代的鬼神世界》等，對中國神話考古圖像做了詳細(xì)的論證與研究。此外，日本學(xué)者谷野典之《女媧、伏羲神話系統(tǒng)考》、小南一郎《中國西部地區(qū)的伏羲女媧圖像》等文章，通過伏羲女媧神話圖像對其神話發(fā)展等進(jìn)行分析研究。蘇聯(lián)學(xué)者Э·M·楊申娜《漢墓畫像石略論》仔細(xì)考察了當(dāng)時能見到的公元前3世紀(jì)至公元3世紀(jì)之間的墓刻畫像中的神話故事，詳細(xì)分析了伏羲女媧畫像。李福清《人類始祖伏羲女媧的肖像描繪》，是20世紀(jì)末利用漢畫圖像研究伏羲女媧神話成果中較為重要的文章，他以漢代石刻畫像、壁畫、高句麗畫像，唐代新疆帛畫等為考察對象，結(jié)合漢代緯書，探討了神話形象從獸形到人獸共體，再至全然人形的演變過程。德國學(xué)者K·芬斯特布施《〈山海經(jīng)〉與造型藝術(shù)的關(guān)系》一書，從《山海經(jīng)》中挑出諸多片段，與中國古代造型藝術(shù)中的幻想聯(lián)系起來研究，但是未吸收前人的研究成果，之后出版的《漢代畫像石母題目錄索引》是當(dāng)時第一部漢畫像母題索引書，此書包括了目錄本身及漢代畫像插圖，對神話考古圖像的研究具有很高的價值。

（四）藝術(shù)學(xué)對神話與藝術(shù)的研究

藝術(shù)包含了圖像藝術(shù)，國外關(guān)于神話與藝術(shù)的研究主要集中于古典神話與當(dāng)代藝術(shù)的研究，此外，還有眾多圖文結(jié)合對藝術(shù)與神話進(jìn)行介紹的通識性讀物。

關(guān)于古典神話與當(dāng)代藝術(shù)的研究，如美國藝術(shù)學(xué)家Isabelle Loring Wallace與Jennie Hirsh合著的Contemporary Art and Classical Myth一書，討論了當(dāng)代藝術(shù)與古典神話主題的密切關(guān)系。該書由14篇原創(chuàng)論文組成，探索并在很大程度上建立了當(dāng)代藝術(shù)與古典神話的多面交叉，匯集了眾多研究方法。一些文章專注于單一作品，因為它們與特定的神話有關(guān)；而另一些文章采用更廣泛的方法，呼吁神話可以成為當(dāng)代藝術(shù)的主流趨勢。英國學(xué)者James Cahill的著作Flying Too Close to the Sun：Myths in Art from Classical to Contemporary，介紹了古典神話如何隨著時間的推移激發(fā)藝術(shù)，將古代、現(xiàn)代和當(dāng)代藝術(shù)家的神話風(fēng)格藝術(shù)品聯(lián)合起來。在其12個主題章節(jié)中，選擇了200多件以希臘和羅馬神話為主題的藝術(shù)作品，這些作品以新舊并列的形式呈現(xiàn)，對比了過去與現(xiàn)在，突出了神話與藝術(shù)之間的關(guān)系。此外，美國人類學(xué)家Micheal Paul Jordan與Daniel C.Swan合寫的文章Painting a New Battle Tipi：Public Art，Intellectual Property，and Heritage Construction in a Contemporary Native American Com munity，對畫家制作帳篷繪畫做了人類學(xué)的分析，進(jìn)而探討了美國印第安土著民傳統(tǒng)軍事神話在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中所面臨的問題，對神話學(xué)從制作者角度去研究神話圖像具有借鑒意義。J.D.Lewis-Williams的文章Debating Rock Art：Myth and Ritual，Theories and Facts，從南非的巖畫圖像出發(fā)，探討了神話與真實、人類動物圖、意識范圍、祭壇與犧牲、理論與事實等問題。

除了專業(yè)的學(xué)術(shù)研究之外，還有眾多介紹神話與藝術(shù)的通識性讀物，這些讀物都是圖文結(jié)合，可以為研究國外神話圖像提供大量的基礎(chǔ)資料。如美國學(xué)者Thomas H.Carpenter的Art and Myth in Ancient Greece一書，梳理了古希臘神話藝術(shù)，將研究時間擴(kuò)展到了公元前700～前323年。他認(rèn)為瓶畫描繪故事的方式會代代更改，同樣一則神話故事，不同時間的表述語境之間存在很大差異。印度畫家及作家Madanjeet Singh的著作The Sun in Myth and Art，講述了從原始社會至今的關(guān)于太陽的圖像與神話表現(xiàn)方式，介紹了其在建筑、文學(xué)、哲學(xué)、信仰等方面的創(chuàng)造性影響。美國考古學(xué)家Patrick Hunt的著作Renaissance Visions：Myth and Art，探索了文藝復(fù)興時期12個最受歡迎的藝術(shù)作品的廣泛背景和傳說，對希臘和羅馬神話的這些經(jīng)典表現(xiàn)進(jìn)行了生動的詮釋，將讀者帶入一個致力于美和神話的歷史時代。意大利學(xué)者Luca Giuliani的Image and Myth：A History of Pictorial Narration in Greek Art一書，講述了古希臘花瓶圖片背后的故事，探討了古代藝術(shù)家如何確定用于講述基本故事的主題或歷史和神話事件。此外，相關(guān)的讀物還有Michael Willis的Tibet：life，myth and art，Joann Fletcher的Ancient Egypt：life，myth，and art，Emma Stafford的Life，Myth，and Art in Ancient Greece等。

國外神話學(xué)對神話圖像的介紹可以為我國神話學(xué)研究提供詳實的資料，圖像學(xué)的研究方法可以帶來方法論意義上的啟發(fā)，關(guān)于傳統(tǒng)神話與現(xiàn)代藝術(shù)的探討也具有一定的借鑒意義，但是，從整體上看，其研究仍舊較為零散，缺乏整體系統(tǒng)的梳理和深入的研究。

二、國內(nèi)神話圖像研究綜述

（一）20世紀(jì)以考古圖像為中心的研究

國內(nèi)對神話圖像的科學(xué)研究大致始于20世紀(jì)30～40年代，受考古發(fā)現(xiàn)的影響，神話圖像研究主要是從考古圖像出發(fā)，以考證其真相為目的，并探尋神話人物的形象原型以及對神話的溯源研究，主要的研究者有魯迅、常任俠、聞一多、孫作云、黃文弼等。

魯迅是較早注意到神話研究要與圖像相結(jié)合的學(xué)者，他在《神話與傳說》中論及《天問》時稱：“是知此種故事，當(dāng)時不特流傳人口，且用為廟堂文飾矣。其流風(fēng)至漢不絕，今在墟墓間猶見有石刻神祇怪物圣哲士女之圖。晉既得汲冢書，郭璞為《穆天子傳》作注，又注《山海經(jīng)》，作圖贊，其后江灌亦有圖贊，蓋神異之說，晉以后尚為人士（士人）所深愛。”他很早就注意到漢畫像中的神話圖像，但他并未有深入研究的成果。常任俠在《重慶沙坪壩出土之石棺像研究》中，將歷史考古圖像與西南少數(shù)民族地區(qū)的洪水神話結(jié)合起來，證明了石棺畫像中人首蛇身的對偶神是伏羲女媧，他認(rèn)為應(yīng)該重視考古學(xué)角度的研究，這樣可以有效地改變神話研究從神話到神話、從傳說到傳說的研究方式，為后人研究神話提供現(xiàn)實證據(jù)。聞一多對神話圖像進(jìn)行了較為專業(yè)的研究，其主要成果《伏羲考》《龍鳳》等系列文章，運(yùn)用考古學(xué)、藝術(shù)作品及世界各民族的民間文學(xué)資料，對伏羲女媧人首蛇身的圖像進(jìn)行描述與分析，并以新的觀點論述了龍的形象，取得了顯著的成就。他采用的圖像資料雖然數(shù)量有限，僅僅來自幾幅石刻畫像和帛畫，但其研究具有獨(dú)創(chuàng)性，對當(dāng)時神話學(xué)研究頗具啟發(fā)意義。孫作云的圖騰神話研究從圖騰理論切入到神話研究，其研究成果《蚩尤考》《槃瓠考》《鳥官考——中國古代鳥氏族諸酋長考補(bǔ)》《中國古代圖騰研究》等，利用考古器物上的眾多圖像紋飾資料來考察圖騰與神話，從某種程度上擴(kuò)大了中國神話研究的視野。他首先提出了神話與圖像的研究方法，在《饕餮考》中指出：“愚年來頗治神話學(xué)與民俗學(xué)，竊思若能由神話學(xué)探索此種花紋之神話的意義，由民俗學(xué)解釋此種花紋之原始的性質(zhì)，當(dāng)為極饒有興趣之事。今即以此為線索，由古書上之記載，合之古器上之材料，參以初民社會之風(fēng)俗，推衍比勘，以求一解，此即本文所采用之方法與目的也。”他強(qiáng)調(diào)神話、圖像與民俗綜合的研究方法，為神話學(xué)研究提供了新的思路，但他過于依賴圖騰理論，將一切社會現(xiàn)象都解釋為圖騰社會的遺留物，逐漸走向泛圖騰化的邊緣，這是值得我們反思的。黃文弼《吐魯番考古記》一書中收錄了哈拉和卓古墓出土的一件伏羲女媧絹畫，他對此件絹畫上所繪的人物進(jìn)行了詳細(xì)的辨析，結(jié)合文獻(xiàn)記載并比較武梁祠中的伏羲女媧畫像石，最后得出了絹畫所繪的就是伏羲女媧的結(jié)論。

20世紀(jì)后半葉的神話圖像研究延續(xù)之前對考古圖像的研究，仍是以圖像考證與神話溯源為目的進(jìn)行研究，大部分研究聚焦于考古發(fā)現(xiàn)的“人首蛇身”像。臺灣學(xué)者劉淵臨在《甲骨文中的“蟲蟲”字與后世神話中的伏羲女媧》一文中，依據(jù)殷代甲骨文的形狀以及至漢唐時期單獨(dú)或?qū)ΨQ的蛇身像與伏羲女媧的密切關(guān)系，將伏羲女媧信仰向前推至殷商時期。何新在《太陽神與遠(yuǎn)古華夏民族的起源》一文中，對甘谷西坪鄉(xiāng)的陶紋人首蛇身像與原始伏羲像做了探討。蕭兵在《女媧考》一文中分析了先秦彩陶紋之中的人首蛇身像，認(rèn)為其與伏羲女媧神話密切相關(guān)。陳履生在《神畫主神研究》中，收錄了大量出土的伏羲女媧的畫像石、石刻、壁畫等，將西王母、東王公和伏羲女媧作為漢代的主神進(jìn)行聯(lián)系和對比，對這兩對圖像進(jìn)行了開拓性的研究。楊利慧《女媧溯源——女媧信仰起源地的再推測》一書，整理了伏羲女媧畫像石、畫像磚、石刻、壁畫等78件，并通過實地考察，收集了大量的田野材料及民間女媧信仰的習(xí)俗，對女媧信仰起源地的“南方說”進(jìn)行了辯駁，論證了女媧神話和信仰肇始于我國西北地區(qū)。此外，程健君《南陽漢畫中的“伏羲女媧圖”考》、李陳廣《漢畫伏羲女媧的形象特征及其意義》等論文，也是從考古圖像出發(fā)，對伏羲女媧形象的考證、圖像的思想象征性等問題進(jìn)行探討。除考古圖像之外，巴莫曲布嫫的《神圖巫符與儀式象征——大涼山彝族畢摩宗教繪畫中的神話原型》一文，分析大涼山彝族畢摩宗教繪畫中神圖巫符的構(gòu)畫與制作，并分析了其中的神話原型，是較早從圖像角度對少數(shù)民族神話與儀式所做的研究。總之，20世紀(jì)關(guān)于神話圖像的研究未曾脫離考古圖像的領(lǐng)域，研究的重點集中于論證考古圖像的真實意義，或是從考古圖像出發(fā)推測神話的原型或信仰的起源問題，這與當(dāng)時神話研究注重搜集與研究溯源的學(xué)術(shù)風(fēng)氣緊密相關(guān)。

（二） 21世紀(jì)以來多樣化的神話圖像研究

21世紀(jì)以來的神話圖像研究受20世紀(jì)研究的影響，仍然有很大一部分繼續(xù)關(guān)注考古圖像，但隨著圖像技術(shù)的發(fā)展，圖像越來越多地進(jìn)入人們的視野，“讀圖時代”的到來，使得各個學(xué)科的研究者都將注意力漸漸轉(zhuǎn)向圖像研究，神話圖像的研究也進(jìn)入了多樣化發(fā)展的新階段。

綜觀21世紀(jì)以來的神話圖像研究，大致可以分為以下幾類：

1．對神話圖像的歷史考證

21世紀(jì)初期，仍有大量的學(xué)者聚焦于對神話圖像的考證與溯源研究，如郭維德《曾侯乙墓五弦琴上伏羲和女媧圖像考釋》，孟慶利《漢墓磚畫“伏羲、女媧像”考》，趙吳成《河西墓室壁畫中“伏羲、女媧”和“牛首人身、雞首人身”圖像淺析》，李懷順與魏文斌、鄭國穆《麥積山石窟“伏羲女媧”圖像辨析》，牛天偉《四川“伏羲女媧執(zhí)樂器”畫像略考》以及陳金文《東漢畫像石中西王母與伏羲、女媧共同構(gòu)圖的解讀》等論文，皆是從考古圖像中伏羲女媧形象的考證出發(fā)進(jìn)行的研究。另外，葉舒憲自2006年以來著力于“四重證據(jù)法”的研究，連續(xù)發(fā)表多篇文章，如《第四重證據(jù)：比較圖像學(xué)的視覺說服力》《二里頭銅牌飾與夏代神話研究——再論“第四重證據(jù)”》《鯀禹啟化熊神話通解——四重證據(jù)的立體釋古方法》《軒轅和有熊——兼論人類學(xué)的中國話語及四重證據(jù)闡釋》《〈容成氏〉夏禹建鼓神話通釋——五論“四重證據(jù)法”的知識考古范式》《玄鳥原型的圖像學(xué)探源——六論“四重證據(jù)法”的知識考古范式》等，對“四重證據(jù)法”給予充分的闡述和深入的剖析，將考古發(fā)掘的或傳世的圖像納入古史研究的范圍，結(jié)合神話學(xué)，從材料上擴(kuò)展了神話研究的范圍，為中國神話研究進(jìn)一步發(fā)展提供了更為廣闊的研究視野。葉舒憲與楊驪合著的《四重證據(jù)法研究》于2019年1月出版，該書從理論和實踐上下兩編細(xì)致地闡述了四重證據(jù)法的學(xué)術(shù)理論與個案實踐，注重比較圖像學(xué)的使用，為神話及人文研究傳統(tǒng)帶來推陳出新的實際效用。但是，他關(guān)于神話圖像的研究，無論是四重證據(jù)法，還是原型解讀、玉石神話等，都集中于歷史圖像，特別是考古圖像，并未涉及到當(dāng)代圖像，實質(zhì)上仍屬于神話圖像與歷史的研究。

此外，王立波《新疆山普拉遺址人頭馬武士圖像淵源研究》一文，以新疆和田地區(qū)山普拉遺址中毛織品上織制的人頭馬武士形象為切入點，根據(jù)西方神話與中國古代《山海經(jīng)》中的“半獸人”形象，進(jìn)行文獻(xiàn)梳理和對比分析，論證了其人頭馬圖像是東西方文明交流的結(jié)果，并認(rèn)為人頭馬圖像是現(xiàn)代圖像的重要創(chuàng)作元素，該文章的開創(chuàng)性是利用中西神話圖像的對比進(jìn)行了分析。

近年來，不同學(xué)科的研究者借用西方圖像學(xué)研究方法，對歷史神話圖像進(jìn)行描述、分析與闡釋，解讀其主題及意義，取得了豐碩的成果，如馬昌儀、劉惠萍、過文英、朱存明、王青、王倩、高莉芬、孟青、馬珍、王晰等，以下詳細(xì)列之。

馬昌儀《古本山海經(jīng)圖說》是《山海經(jīng)》圖像研究的大作。作者根據(jù)其中10種版本（明代4種、清代6種），搜集了2000幅以上的《山海經(jīng)》圖像，從中精選了諸神以及鳥獸蟲魚類的圖像1000幅，每一幅圖像除詳細(xì)介紹其有關(guān)經(jīng)文外，還將它們按順序排列并加以一一講解。作者提出了圖像先行說，認(rèn)為經(jīng)文可能是說明畫意的配文，且說明了歷史上圖文并舉的敘事傳統(tǒng)。而《全像山海經(jīng)圖比較》則在《古本山海經(jīng)圖說》的基礎(chǔ)上又增加了對6個版本的比較，全書規(guī)模較大，共1函7冊，分上、下兩卷。這兩部著作被學(xué)界稱為《山海經(jīng)》圖像的真正研究，為神話圖像的研究開啟了新的視野和領(lǐng)域。

劉惠萍早在2002年就發(fā)表了《麥積山石窟伏羲女媧塑像試釋》一文，對麥積山石窟的伏羲女媧塑像、伏羲女媧神話與人首蛇身像做了簡要介紹，探討了麥積山石窟伏羲女媧塑像在麥積山石窟造像中所代表的內(nèi)涵與價值。2003年以來，劉惠萍將主要精力放在神話圖像的研究上。張多《古典新詮：劉惠萍的神話文獻(xiàn)與圖像研究——兼及對神話文獻(xiàn)方法的反思》，對劉惠萍的神話圖像研究作了簡要梳理。劉惠萍對新疆吐魯番地區(qū)出土的伏羲女媧畫像逐步深入地進(jìn)行研究，提出圖像研究應(yīng)注重整幅圖與墓葬的整體環(huán)境，如《吐魯番墓葬出土伏羲女媧畫像述論》《象天通神——關(guān)于吐魯番墓葬出土伏羲女媧圖的再思考》等論文，通過對伏羲女媧圖像的描述、陰陽象征意義的解讀與畫像在墓葬中的功能等問題的分析，重新詮釋了神話圖像的內(nèi)涵。之后，她對日月神話、玉兔、西王母等神話圖像也不斷鉆研，先后發(fā)表了《漢畫像中的“玉兔搗藥”——兼論神話傳說的借用與復(fù)合現(xiàn)象》《太陽與神鳥：“日中三足烏”神話探析》《多元傳承與地域特色：西王母圖像在四川漢畫像中的表現(xiàn)》《天文與人文：日月圖像在漢代墓室中的功能與意義》等文章。她從神話學(xué)的理論方法出發(fā)，將文獻(xiàn)研究與圖像學(xué)研究結(jié)合起來，逐漸提出了自己的神話圖像研究思想，2010年出版的《圖像與神話：日月神話之研究》一書，系統(tǒng)闡述了她關(guān)于圖像研究神話的方法問題。總之，劉惠萍對神話圖像的研究具有開拓性的貢獻(xiàn)，對當(dāng)下神話學(xué)研究具有深刻的啟發(fā)意義。

過文英的中國古典文獻(xiàn)學(xué)博士論文《論漢墓繪畫中的伏羲女媧神話》是引用率非常高的一篇文章。該文以研究漢墓繪畫中的伏羲女媧神話為目的，引用漢代墓葬帛畫、壁畫、石刻畫像中的相關(guān)圖像材料，通過對圖像分布特點、形象特征的系統(tǒng)分析，歸納出伏羲女媧畫像的基本圖像志，對其具體細(xì)節(jié)做了圖像學(xué)闡釋，并將其置于漢代的社會、歷史、文化背景中，揭示圖像所蘊(yùn)含的時代文化內(nèi)涵。此外，該文還探討了伏羲女媧畫像的特殊藝術(shù)功能，以及圖像對于伏羲女媧神話研究的意義。該文對伏羲女媧的考古圖像的搜集整理十分詳實，對其分析也較為深入，對神話圖像研究具有積極的借鑒意義。

朱存明近年來持續(xù)關(guān)注漢畫像的意義研究，利用藝術(shù)學(xué)及圖像學(xué)，對漢畫像中的神話圖像意義進(jìn)行解讀，其《漢畫像的象征世界》一書是在大量的考古圖像資料的基礎(chǔ)上，對漢代畫像藝術(shù)所做的美學(xué)探討。該書選取漢畫像這一特定的研究對象，運(yùn)用圖像志和圖像學(xué)的方法，從漢畫像的總體圖式與意象出發(fā)探討其象征意義，其中包括對神話圖像的解讀，提出了漢畫像是漢代宇宙象征主義的表現(xiàn)的觀點。另外，他的著作《丑與怪——從史前藝術(shù)到漢畫像中的怪異研究》對史前藝術(shù)到漢畫像中的丑怪形象進(jìn)行分析，解讀了《山海經(jīng)》及漢畫像中神話的怪誕精神，對不同時代的審美現(xiàn)象與情景做了實證研究。朱存明近年來指導(dǎo)的文學(xué)藝術(shù)學(xué)的碩士學(xué)位論文也大多集中于對漢畫像的研究，如下文的孟青、馬珍等對漢畫像的研究。

王青2019年出版的專著《中國神話的圖像學(xué)研究》系國家社科基金項目“中國神話的圖像學(xué)研究”的結(jié)項成果，該書對相關(guān)的中國神話圖像進(jìn)行分類，區(qū)分出太陽神話、月亮神話、昆侖蓬萊神話及“泗水撈鼎”傳說的不同形式的圖像表達(dá)，并通過與文獻(xiàn)進(jìn)行對比，探尋了圖像的不同表達(dá)，以及不同地域“泗水撈鼎”圖像的變異等。該書在前言部分提出從“圖像證史”到“圖像即史”，認(rèn)為神話圖像是獨(dú)立的神話主體，指出潘諾夫斯基的圖像學(xué)理論在研究考古圖像時的缺陷，倡導(dǎo)建立自足的圖像解讀方法，對神話圖像的研究具有很大的啟發(fā)意義。但該書內(nèi)容以神話圖像分類、演變及與文獻(xiàn)比較為主，未能深入從圖像學(xué)角度對中國神話圖像進(jìn)行具體的分析與闡釋，劃分的四大類也未能涵蓋書名中的“中國神話”。該書以考古圖像為中心，未涉及到當(dāng)代的神話圖像研究，相比于“中國神話的圖像學(xué)研究”的提法，內(nèi)容還需進(jìn)一步擴(kuò)充與深入。

除以上研究外，近年來也有較多的研究生學(xué)位論文從圖像學(xué)角度對歷史考古中的神話圖像進(jìn)行梳理和研究，如孟青《漢畫西王母圖像的民俗文化研究——以山東地區(qū)為例》、馬珍《漢畫像伏羲神話的圖像學(xué)研究》、王晰《甘肅考古發(fā)現(xiàn)的伏羲女媧圖像整理研究》、王曉玲《吐魯番阿斯塔那古墓人首蛇身交尾圖像研究》以及李新《漢畫像中熊圖像研究》等，從圖像學(xué)角度對考古發(fā)現(xiàn)的神話圖像進(jìn)行收集整理、描述、分析和闡釋，并進(jìn)一步分析了神話圖像的地域分布與流變，為神話學(xué)者研究神話圖像提供了大量的圖像資料。

此外，眾多的期刊論文也對歷史圖像進(jìn)行意義上的解讀，如楊曉明《論西王母圖像的意義演變》、沈瑩《女媧的象征性身份——女媧形象的圖像學(xué)分析》、王倩《淮北漢畫像“鋪首銜環(huán)”神話學(xué)新探》及《論陜北漢畫像圣樹符號的宇宙論意義》、高莉芬《墓門上的女神：陜北漢畫像石西王母圖像及其象征考察》、劉吉平《從神話到神畫——白馬藏族民間神祇繪畫的文化意蘊(yùn)透視》、姬長玲《論漢畫像中伏羲、女媧圖像的對偶現(xiàn)象》、徐峰《中國古代的龜崇拜——以“龜負(fù)”的神話、圖像與雕像為視角》、徐小曼《論漢畫像“搗藥兔”形象》、俞方潔《西王母神話形象演變的隱喻——兼論搖錢樹中的西王母圖像》、李芳《中原墓葬藝術(shù)女媧神話圖像考》、李飛《左江巖畫圖像內(nèi)涵的神話解讀》、王士立《從神話到圖像——海南黎錦大力神紋的太陽崇拜文化意象》等文章，都是通過對比文獻(xiàn)來解讀神話圖像的意義與內(nèi)涵。需要特別提出的是，王倩《圖像學(xué)視域中的希臘神話研究》利用圖像學(xué)方法，從希臘瓶畫圖像出發(fā)，對希臘神話進(jìn)行新的闡釋，重點說明了考古實物和圖像超越文字?jǐn)⑹碌臍v史闡釋效力，也即所謂第四重證據(jù)，試圖使得對希臘神話的詮釋走出神話文本闡釋所面臨的臆想性困境。該文是國內(nèi)較少對國外神話圖像進(jìn)行研究的成果，但沒有圖像資料，也并未對希臘神話圖像做細(xì)致的分析，僅是試圖開啟用圖像來闡釋希臘神話的思想。

2．對神話圖像與文本、口頭關(guān)系的探討

從圖像敘事角度探尋神話與圖像的關(guān)系，尤其是圖像與文本、口頭的互動關(guān)系，是近年來神話圖像研究的又一大領(lǐng)域。

龍迪勇《圖像敘事與文字?jǐn)⑹隆适庐嬛械膱D像與文本》，通過具體考察故事畫及文藝復(fù)興時期古希臘藝術(shù)品中的神話圖像，探討了敘事圖像與敘事文本之間錯綜復(fù)雜關(guān)系的一個方面，即圖像對文本的模仿或再現(xiàn)問題，并用皮爾斯的符號理論具體分析其錯綜復(fù)雜的關(guān)系。朱存明、朱婷《漢畫像西王母的圖文互釋研究》一文，描述了文本記載與圖像呈現(xiàn)的西王母以及圖文記載的差異化，論述了文本與圖像之間的差異交互關(guān)系。蔡楓的博士論文《犍陀羅雕刻藝術(shù)與民間文學(xué)關(guān)系例考》，以圖像學(xué)、敘事學(xué)和傳播學(xué)等方法進(jìn)行綜合研究，將犍陀羅雕刻藝術(shù)視為民間文學(xué)研究的有效文本，力圖在圖文互證中厘清犍陀羅雕刻藝術(shù)和民間文學(xué)的內(nèi)在關(guān)系，確立犍陀羅雕刻藝術(shù)在印度文化語境中所特有的文學(xué)價值和文學(xué)地位。

金立江《女神文明與城邦——蘇美爾女神伊南娜的圖像神話與敘事》，通過分析一件出土的烏魯克花瓶上的伊南娜女神圖像，認(rèn)為圖像神話同文字?jǐn)⑹乱粯樱财鸬搅藬⑹碌淖饔茫瑘D像神話既是可以看見的也是可以言說的。安琪《神話的圖像敘事：明代麗江壁畫研究》一文，通過分析漢藏之間的崇佛護(hù)法與藝術(shù)贊助、大黑天的圖像敘事以及真武神話的圖像敘事，論證了考古圖像與神話歷史之間呈現(xiàn)出一種相互闡發(fā)、互為映照的平行結(jié)構(gòu)，并認(rèn)為麗江壁畫是明代國家的官方宗教行為、地域性民間神話和區(qū)域社會政治精英相互作用的產(chǎn)物。周恬逸《〈山海經(jīng)〉文圖關(guān)系研究》，以《山海經(jīng)》文圖關(guān)系的歷史研究為重點，闡釋了《山海經(jīng)》文圖方面的一些基本問題，如從古至今《山海經(jīng)》文圖的演變情況、文獻(xiàn)記載與傳世的《山海經(jīng)》圖的分析與比較、《山海經(jīng)》文圖關(guān)系的變化趨勢與特點地位、所記著名神話母題的文圖關(guān)系等。王世成《古希臘瓶畫中神話故事母題的圖像化現(xiàn)象研究》，以神話故事母題在瓶畫中的圖像化為研究起點，借鑒相關(guān)瓶畫藝術(shù)和神話故事母題文本研究的成果，從理論層面對神話故事具體創(chuàng)作策略和二者轉(zhuǎn)化后的圖文關(guān)系等予以深刻的剖析，對當(dāng)下圖文關(guān)系焦慮的現(xiàn)象展開學(xué)理淵源上的闡釋。孟令法近年來也關(guān)注圖像敘事的研究，先后發(fā)表了《口述、圖文與儀式：盤瓠神話的畬族演繹》《口頭傳統(tǒng)與圖像敘事的交互指涉——以浙南畬族長聯(lián)和“功德歌”演述為例》《人生儀禮的口頭演述和圖像描繪——以浙南畬族盤瓠神話、史詩〈高皇歌〉及祖圖長聯(lián)為例》等文章，從圖像敘事的角度論述了口頭演述、文字記載及圖像描繪三者之間的交互指涉關(guān)系，認(rèn)為這三種媒介共同出現(xiàn)在禮儀中，與現(xiàn)實生活對接。伊家慧《圖文結(jié)合式研究方法對佛教研究的意義——以佛陀降生神話為例》一文，將佛陀降生神話文本與圖像結(jié)合進(jìn)行系統(tǒng)性分析，認(rèn)為文本和圖像是佛陀降生神話研究不可或缺的兩個部分，兩者是相輔相成的關(guān)系，而學(xué)術(shù)界此前往往只關(guān)注其中一個方面，很少有將二者有機(jī)結(jié)合進(jìn)行的綜合性研究。趙艷2019年新著《佛傳與圖像：釋迦牟尼神話》，以佛傳文本為基礎(chǔ)，將釋迦牟尼神話分為誕生、降魔成道、初轉(zhuǎn)法輪、涅槃四個主要部分，對神話文本進(jìn)行深度解析。作者廣泛搜羅古代絲綢之路沿線犍陀羅、克孜爾石窟、敦煌莫高窟的眾多佛教造像、石窟壁畫等圖像資料，圖文并茂，更加生動、立體地展現(xiàn)了釋迦牟尼神話。

此外，孫文起《論中國古代月亮神話的圖文闡釋》、曲丹兒《古希臘瓶畫的歷史敘事與圖像敘事》等文章，分別論述了圖像作為一種敘事方式，與文本口頭互補(bǔ)、互證以及聚合的復(fù)雜關(guān)系。

3．對神話圖像審美特征及演變的研究

21世紀(jì)以來，美術(shù)考古學(xué)方向的研究者聚焦于考古神話圖像的審美特征及演變研究，關(guān)于該部分的研究，有眾多研究生學(xué)位論文及期刊文章。

學(xué)位論文如劉淵《漢代畫像石上伏羲女媧圖像特征研究》，分析了我國中原地區(qū)、北方地區(qū)以及西南地區(qū)出土的漢畫像石女媧圖像的特征，并對漢及以后女媧圖像的特征做簡要概述，資料較為詳實。郭斌《淺析〈山海經(jīng)〉中與馬相關(guān)的形象》，從《山海經(jīng)》中的馬、“狀如馬”獸類形象、“狀如馬”神類形象、具有馬局部特征的其他形象、與馬相關(guān)的名稱等幾個方面，通過對《山海經(jīng)》文本以及相關(guān)典籍中的圖像資料中與馬相關(guān)的內(nèi)容進(jìn)行分類整理，分析了《山海經(jīng)》中與馬相關(guān)的獸類形象的外形符號特征以及隱喻含義，是對《山海經(jīng)》中馬類獸形研究較為全面的成果。秦芳芳《中國神話題材繪畫探究——以魏晉南北朝時期為例》探討了繪畫題材與神話題材的關(guān)系和神話與繪畫的關(guān)系，論述了魏晉前后中國神話題材繪畫的發(fā)展歷程，分別對魏晉前后各朝代的神話題材繪畫代表作品的藝術(shù)特征加以論述和總結(jié)，并探析了政治經(jīng)濟(jì)對繪畫藝術(shù)的影響。徐常樂《〈山海經(jīng)〉刻本插圖研究——〈山海經(jīng)〉中的圖像與巫術(shù)思維》，用圖像學(xué)與文獻(xiàn)分析的研究方法，對明代和清代幾類《山海經(jīng)》圖的傳承系統(tǒng)、神獸造型及其中蘊(yùn)含的巫術(shù)思維進(jìn)行了研究。其他如劉雪瑤《中國古代壁畫中神話題材的水紋造形演變研究》及蘇劍釗《中國神話傳說中鬼神形象圖像化表達(dá)研究》，都是從美術(shù)學(xué)角度對歷史上神話圖像的演變所進(jìn)行的研究。

期刊文章中關(guān)于神話圖像的視覺結(jié)構(gòu)特征研究，有王倩關(guān)于漢畫像方位研究的系列文章，如《論漢畫像石方位劃分參照物》《左東右西：論漢畫像石中的西王母方位模式》《漢畫像西王母關(guān)聯(lián)方位圖式研究》《二元宇宙：褚蘭漢墓車馬出行圖方位結(jié)構(gòu)》等，從神話圖像的方位結(jié)構(gòu)出發(fā)，對神話圖像的構(gòu)成特點進(jìn)行分析。此外，李曼麗《人與神的對話——古希臘神話雕塑》、李浥《四川東漢時期的西王母圖像：主題與構(gòu)成》、徐峰《圖像與空間：良渚玉璧“鳥立階梯狀邊框”圖像新考》等，從視覺構(gòu)成的角度，分析了各個神話圖像的特征及其演變。

4．對神話在當(dāng)代圖像中的轉(zhuǎn)化應(yīng)用研究

中國神話學(xué)會原會長劉錫誠先生在《在中西文化比較視野下看神話資源轉(zhuǎn)化的中國實踐》一文中指出，在中國神話的定型轉(zhuǎn)化過程中，存在著景觀轉(zhuǎn)化與藝術(shù)轉(zhuǎn)化的差異，除此之外，當(dāng)代電子圖像即數(shù)字媒介領(lǐng)域中也大量存在著神話資源的圖像轉(zhuǎn)化。因而，當(dāng)代圖像中對神話的轉(zhuǎn)化應(yīng)用主要包括在審美藝術(shù)領(lǐng)域、景觀設(shè)計領(lǐng)域以及數(shù)字媒體領(lǐng)域的應(yīng)用。

第一，神話在當(dāng)代審美藝術(shù)領(lǐng)域的應(yīng)用研究。

學(xué)界對神話在當(dāng)代審美藝術(shù)領(lǐng)域的應(yīng)用研究包含繪畫、雕塑、民間藝術(shù)等方面。

繪畫方面。藝術(shù)家經(jīng)常會將神話資源作為繪畫創(chuàng)作的源泉，但學(xué)者們似乎忽略了這一點，從繪畫創(chuàng)作的角度研究神話圖像的寥寥無幾。王子龍《基于〈山海經(jīng)〉中神怪形象的插畫研究與創(chuàng)作》，解讀了《山海經(jīng)》圖文中的神怪形象，并重新審視當(dāng)代插畫設(shè)計手法，將《山海經(jīng)》中描述的上古世界中的神怪形象進(jìn)行了再設(shè)計，并根據(jù)作者自身的創(chuàng)作實踐，對中國傳統(tǒng)藝術(shù)形象的傳承與創(chuàng)新做了相關(guān)的思考。謝地《〈山海經(jīng)〉中古今妖怪藝術(shù)形象的分析及應(yīng)用實踐》，分析對比了《山海經(jīng)》中古代妖怪藝術(shù)形象和現(xiàn)代繪本《山海經(jīng)》插畫，分析《山海經(jīng)》中神人異獸的現(xiàn)代插畫的創(chuàng)作手法，同時與日本《鬼太郎》妖怪藝術(shù)形象做對比，從中借鑒，最終創(chuàng)作了以《山海經(jīng)》中描寫的小人國為題材的兒童繪本插畫，塑造了具有中國傳統(tǒng)文化特色的現(xiàn)代妖怪藝術(shù)形象。劉春蓉《嫘祖繪畫創(chuàng)作研究》以畫家為中心，分析了現(xiàn)有繪畫如中國畫、農(nóng)民畫、連環(huán)畫、壁畫與其他繪畫如油畫、裝飾畫中的嫘祖形象特征。桂小徑《神話題材的洪荒之力——海南黎族神話題材油畫創(chuàng)作的思考》認(rèn)為，神話傳說是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉及創(chuàng)作素材，分析了原始神話題材繪畫的創(chuàng)作啟示和審美意象。趙偲汝、李漢平《神話題材插畫創(chuàng)作的藝術(shù)價值》，分析了插畫創(chuàng)作的現(xiàn)狀與問題，從人物特征、線條筆法、畫面構(gòu)圖、傳統(tǒng)色彩等方面探討了神話題材插畫的藝術(shù)特征，并認(rèn)為基于神話題材的插畫設(shè)計創(chuàng)作是順應(yīng)現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)發(fā)展趨勢的。此外，郭蓉《〈山海經(jīng)〉異獸形象在現(xiàn)代插畫設(shè)計中的視覺表現(xiàn)》、何瑞華與肖冉婷《中國神話文化元素在現(xiàn)代插畫設(shè)計中的應(yīng)用——以〈山海經(jīng)〉為例》等文章，也對傳統(tǒng)神話的現(xiàn)代化路徑進(jìn)行了探討。

雕塑方面。關(guān)于神話在雕塑中的應(yīng)用研究主要從美術(shù)設(shè)計的角度出發(fā)，從創(chuàng)作者角度去解讀神話圖像具有深刻的啟發(fā)意義。毛建雄《古代神話在西方現(xiàn)代雕塑中之變異》一文，分析了大量以古代神話為題材的西方現(xiàn)代雕塑，認(rèn)為現(xiàn)代雕塑雖然風(fēng)格漸趨自由開放，但神話題材仍未離開雕塑家的視野，文章還對后現(xiàn)代的神話雕塑與藝術(shù)進(jìn)行了反思。云海軍、呂楓《淺析希臘神話對其女神雕塑藝術(shù)的影響》，分析了神話是古希臘女神雕塑在世界雕塑史上脫穎而出的原因，并通過分析古希臘女神雕塑的寫實美與理想美，討論了寫實與理想化相結(jié)合的美學(xué)思想。李鵬《傳統(tǒng)藝術(shù)形象的傳承與創(chuàng)新》，通過對傳統(tǒng)文化的解讀以及對當(dāng)代雕塑設(shè)計手法的分析總結(jié)，對《山海經(jīng)》中的異獸形象進(jìn)行了重新設(shè)計，試圖在傳統(tǒng)藝術(shù)形象的基礎(chǔ)上進(jìn)行傳承和創(chuàng)新。包磊《心外無物——關(guān)于雕塑中神仙方士造型的解析》，對比了傳統(tǒng)圖像與現(xiàn)代雕塑中神仙方士的造型，通過分析神話與傳說中對于神仙方士的文化解讀，對當(dāng)代的神仙方士造型雕塑藝術(shù)的創(chuàng)作進(jìn)行分析與反思。張旭強(qiáng)《中國傳統(tǒng)神話題材淺浮雕創(chuàng)作研究報告》，以中國傳統(tǒng)神話題材為研究對象，從《創(chuàng)世》系列與《朝圖》系列浮雕出發(fā)，展示了其作品和創(chuàng)作過程。論文還探討了中國古代神話傳說的歷史文化和理論研究，并結(jié)合對市場需求的調(diào)查研究，對中國傳統(tǒng)神話題材淺浮雕的藝術(shù)表現(xiàn)系統(tǒng)地進(jìn)行了梳理和分析。汪敏皓《新材料在神話題材雕塑中的應(yīng)用》，探討了新材料在雕塑中的創(chuàng)新運(yùn)用，以及新材料在神話題材雕塑作品中的實踐過程與藝術(shù)價值，闡述了神話元素在雕塑中的介入，并且以《山海經(jīng)》為例，論述了神話元素介入雕塑創(chuàng)作的必要性，并結(jié)合作者自己的實踐，總結(jié)出神話元素介入新材料雕塑作品的藝術(shù)價值。李雄《我用現(xiàn)代具象雕塑語言創(chuàng)作中國神話故事》一文，展示作者的一系列神話題材雕塑作品，并根據(jù)其創(chuàng)作實踐，指出神話故事題材既是雕塑表現(xiàn)的素材，也是雕塑表現(xiàn)的造型對象。古代人對這些神話大多是口口相傳或文字記載，極少有圖像類的形象描繪，這給作者創(chuàng)作這類雕塑留下了極大的空間。

民間藝術(shù)方面。呂朔《黑龍江流域中的神話對龍江剪紙的影響》，分析了黑龍江流域各民族的神話及神話觀念對龍江剪紙的影響。該文對黑龍江流域的神話剪紙分布進(jìn)行了介紹和分析，敘述了黑龍江流域剪紙的起源及其發(fā)展，突出介紹了黑龍江傳統(tǒng)神話畫像造型，將神話剪紙大致分為創(chuàng)世神話剪紙、自然神話剪紙、動植物神話剪紙三類，更進(jìn)一步闡述了龍江神話與龍江剪紙的關(guān)系及其影響，將神話與民間剪紙相結(jié)合，具有極高的創(chuàng)新性。

第二，神話在景觀設(shè)計領(lǐng)域的應(yīng)用研究。

楊利慧、張多在《神話資源創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的探索之路》一文中，對神話在遺產(chǎn)旅游以及當(dāng)代圖像藝術(shù)中的轉(zhuǎn)化研究做了部分梳理，如孫正國與馮天瑜針對武漢大禹神話園的景觀設(shè)計的訪談，馮天瑜提出神話資源的轉(zhuǎn)化既要堅持資源的本真性，又要堅持資源在當(dāng)代的可轉(zhuǎn)化性，但并未對圖像景觀做具體的闡釋。唐晶《中國傳統(tǒng)神話主題景觀設(shè)計的紀(jì)念性與文化表達(dá)》，結(jié)合鄭州市大禹文化苑項目景觀規(guī)劃設(shè)計實踐，對國內(nèi)各地近年來興建的傳統(tǒng)神話主題景觀的類型與特征進(jìn)行探討，分析了傳統(tǒng)神話主題景觀的紀(jì)念性構(gòu)成及表達(dá)。除此之外，陳辰、裘鴻菲《紀(jì)念性景觀中的敘事應(yīng)用——以武漢市大禹神話園為例》一文，分析了武漢市大禹神話園的景觀敘事，從故事、空間和意義三個方面表達(dá)了大禹神話園的敘事層次和紀(jì)念內(nèi)涵。王慧杰《神話傳說的圖像化與鄉(xiāng)村創(chuàng)意旅游開發(fā)——以靈壽縣織女山七夕節(jié)為例》，以河北省美麗鄉(xiāng)村建設(shè)為大背景，梳理了靈壽縣織女山七夕神話傳說，并將神話傳說和當(dāng)?shù)剡z址結(jié)合創(chuàng)設(shè)情境，使神話傳說圖像化，并進(jìn)一步探索了神話傳說在鄉(xiāng)村現(xiàn)代社會變遷中傳承與創(chuàng)意旅游的新模式。鄒夫仁《從大梅山文化旅游看梅山神話人物形象的藝術(shù)再創(chuàng)造》一文，分析了梅山神話人物形象在大梅山文化旅游民俗村、文化園雕塑與雕刻、戲劇表演、工藝品設(shè)計以及旅游影視和場景體驗中的藝術(shù)再創(chuàng)造。

第三，神話在數(shù)字媒體領(lǐng)域的應(yīng)用研究。

數(shù)字媒體領(lǐng)域主要是利用技術(shù)處理的電子圖像，如動畫、數(shù)字化創(chuàng)作、游戲形象設(shè)計等。郝翰《中國神話傳說角色動畫造型中的傳統(tǒng)繪畫元素研究》，通過對我國神話傳說角色動畫造型（以同傳統(tǒng)繪畫元素相結(jié)合為主）與世界各國同類動畫造型的比較，總結(jié)歸納出我國現(xiàn)當(dāng)代神話傳說角色動畫造型中出現(xiàn)的問題及其根源，探討了當(dāng)代動畫造型同我國傳統(tǒng)繪畫元素相結(jié)合的路徑問題。劉明明《〈山海經(jīng)〉神獸形象再設(shè)計的應(yīng)用研究——以〈神獸極樂村〉市集創(chuàng)作為例》，敘述了動畫設(shè)計《神獸極樂村》市集的創(chuàng)作過程，并結(jié)合經(jīng)驗，對傳統(tǒng)的《山海經(jīng)》神獸形象如何應(yīng)用到現(xiàn)代動畫設(shè)計藝術(shù)中進(jìn)行了思考。此外，謝雅卉《美國動畫片中龍形象的神話建構(gòu)及其對中國的啟示》、杜藝帆《中國上古神話的數(shù)字化創(chuàng)作》、胡佳璐與吳詩中《〈山海經(jīng)〉的游戲化之路——科普交互新形式的探索研究》等文章，分析了神話在當(dāng)代動畫與數(shù)字化創(chuàng)作中的應(yīng)用及其所面臨的問題。

此外，在文創(chuàng)設(shè)計方面，解萌《基于山海經(jīng)圖文研究創(chuàng)新女性梳妝產(chǎn)品設(shè)計》，分析了《山海經(jīng)》圖文中的形象，運(yùn)用平面設(shè)計手法創(chuàng)造出新的山海經(jīng)形象，并通過對女性梳妝產(chǎn)品的需求和習(xí)慣進(jìn)行市場調(diào)研和數(shù)據(jù)分析，將創(chuàng)新的《山海經(jīng)》圖文融匯到女性梳妝產(chǎn)品設(shè)計當(dāng)中，進(jìn)一步探索關(guān)于中國傳統(tǒng)元素再生的設(shè)計方法。王小兵《〈山海經(jīng)〉神話思維在文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計中的轉(zhuǎn)化應(yīng)用研究》，通過對《山海經(jīng)》神話思維的特點進(jìn)行解讀以及對文創(chuàng)產(chǎn)品的概念、內(nèi)容及設(shè)計模式的分析，歸納總結(jié)出《山海經(jīng)》神話思維對文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計的啟示，并對《山海經(jīng)》神話思維在文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計中的轉(zhuǎn)化應(yīng)用做了實踐探索。

除以上在各自領(lǐng)域的研究之外，還有從藝術(shù)綜合出發(fā)的研究，如李婧《〈山海經(jīng)〉女性鬼神形象研究與思考》，分析了《山海經(jīng)》在插畫藝術(shù)、游戲角色設(shè)計等視覺傳達(dá)藝術(shù)中的應(yīng)用，突出研究了《山海經(jīng)》中女性鬼神形象的研究與應(yīng)用，如女媧、西王母、精衛(wèi)等，對其在中國鬼神文化中的變化及藝術(shù)創(chuàng)作在當(dāng)前商業(yè)社會中的概況做了簡要論述，對傳統(tǒng)文化的改變與再造進(jìn)行了思考。王強(qiáng)《“拿來主義”與民族文化認(rèn)同的缺失——關(guān)于中國神話類藝術(shù)作品套搬西方的警醒與反思》，分析了繪畫、雕塑、文字、說唱和動畫影視等形式的神話類題材藝術(shù)作品，通過與以希臘神話為代表的西方作品及鄰國韓國的對比，提出我國神話類藝術(shù)作品民族文化認(rèn)同缺失的現(xiàn)狀，呼吁中國神話類藝術(shù)作品的本土創(chuàng)造。

總之，關(guān)于神話在當(dāng)代圖像中的展現(xiàn)的研究逐年增多，神話作為傳統(tǒng)資源與現(xiàn)代圖像藝術(shù)相融是大勢所趨，但關(guān)于其研究仍局限于美術(shù)設(shè)計專業(yè)，其他人文學(xué)科對這一現(xiàn)象進(jìn)行深入研究的較少。在神話學(xué)領(lǐng)域，楊利慧所主持的2018年度國家社會科學(xué)基金重大項目“中國神話資源的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與當(dāng)代神話學(xué)的體系構(gòu)建”，正在試圖對神話資源在當(dāng)代圖像藝術(shù)中的轉(zhuǎn)化做進(jìn)一步的探索。

5．對神話圖像本身理論性的探討

除對神話圖像進(jìn)行具體的個案研究之外，還有學(xué)者對神話圖像本身的價值及研究方法等做過理論性的探討，與上文相比，該部分的研究較為薄弱，以期刊文章為主。

蕭兵《圖像的威力：由神話讀神畫，以神畫解神話》認(rèn)為，神話之神畫，即神話題材的造型藝術(shù)，絕不應(yīng)該像前些年那樣被民俗神話學(xué)家所漠視，理想的辦法是把神話文學(xué)與神話藝術(shù)結(jié)合起來研究。王倩自2011年起持續(xù)對神話圖像本身進(jìn)行思考，對其結(jié)構(gòu)性意義闡釋、價值、國外研究路徑等進(jìn)行總結(jié)與研究，先后發(fā)表了《神圣的圖像——神話圖像結(jié)構(gòu)性意義闡釋》《作為圖像的神話——兼論神話的范疇》《圖像在古代文明中的價值》《論國外神話圖像闡釋的意識形態(tài)轉(zhuǎn)向》及《身份、圖像與世界：英語漢學(xué)界西王母研究的路徑》等文章，對神話圖像在神話研究中的意義進(jìn)行了理論性的探討，并對國外的研究進(jìn)行總結(jié)與思考。此外，王懷義《神話圖像的本體價值》一文，從神話的圖像傳承、神話圖像的時代性及精神價值方面探討了神話圖像的價值。在與廖明君的訪談中，他提出利用圖像對神話進(jìn)行美學(xué)研究的觀點，倡導(dǎo)建構(gòu)中國神話美學(xué)研究的基本范式。

綜觀國內(nèi)對神話圖像的研究，從20世紀(jì)早期至今，學(xué)界關(guān)于神話圖像的研究從未中斷，從最初關(guān)注神話考古圖像的考證到如今多樣化的研究，都具有很強(qiáng)的跨學(xué)科性質(zhì)，而神話學(xué)相對其他學(xué)科，對該部分的關(guān)注度卻不夠。神話圖像是神話研究的重要內(nèi)容，如何將其正式納入神話學(xué)研究領(lǐng)域，是值得深思的問題。

三、我國神話圖像研究的發(fā)展路徑思考

綜觀所有關(guān)于神話圖像的研究，其最顯著的特點是多學(xué)科交叉研究，圖像學(xué)、考古學(xué)、神話學(xué)、藝術(shù)學(xué)都從各自的學(xué)科角度對神話圖像進(jìn)行解讀，研究的問題集中于圖像證史、神話溯源、圖文關(guān)系、圖像闡釋、圖像特征及圖像應(yīng)用等，所研究神話圖像的內(nèi)容及主題主要為伏羲女媧、西王母、日月、大禹、《山海經(jīng)》、希臘神話等。

自20世紀(jì)至今，我國關(guān)于神話圖像的研究逐年增多，研究方法及視角呈現(xiàn)出多樣化的特點，但仍缺乏系統(tǒng)的研究，國內(nèi)借用西方圖像學(xué)進(jìn)行研究占多數(shù)，從藝術(shù)考古學(xué)角度進(jìn)行研究的也相對較多，但神話學(xué)的研究相對較為薄弱。在探討神話學(xué)研究神話圖像的發(fā)展路徑之前，可根據(jù)本文的梳理知曉當(dāng)下國內(nèi)關(guān)于神話圖像研究所存在的問題，以下列之。

第一，歷史斷層。從時間層面看，神話圖像研究涉及到史前、先秦、漢、魏晉南北朝及當(dāng)代的神話圖像，且有逐漸從地下（墓葬）研究轉(zhuǎn)為地上（當(dāng)代生活中的圖像）研究的趨勢，但是，在魏晉南北朝之后到當(dāng)代這一跨度幾乎包含半部中國歷史的長時間段中，神話圖像并未引起研究者的注意，也未見梳理整理者，該部分是神話圖像研究的一大空白，有待學(xué)者填補(bǔ)。

第二，研究不平衡。關(guān)于神話圖像的研究古今不平衡，目前的研究一半以上是對歷史圖像的研究，尤其是對考古出土的文物圖像，而對現(xiàn)代圖像的應(yīng)用研究雖然逐年增多，但數(shù)量仍舊較少，且研究流于表面，并未深入。此外還有中西不平衡，對于國內(nèi)的神話圖像研究明顯多于國外，國內(nèi)外神話圖像的對比研究則更少。

第三，對圖像學(xué)研究的濫用。國內(nèi)部分研究以為只要是針對圖像的研究，就屬于圖像學(xué)研究，在沒有深入了解圖像學(xué)的前提下便自稱是圖像學(xué)研究，其實并未以圖像為核心，圍繞其進(jìn)行深入研究，僅僅是和文獻(xiàn)作對比，借用幾張圖片，往往到最后只是對圖像情況的簡單介紹和對文獻(xiàn)中關(guān)于圖像內(nèi)容所示神話的梳理，圖像與文獻(xiàn)兩層并未交融，卻互證了圖文關(guān)系，這是不合邏輯的。

第四，關(guān)于神話圖像的研究缺乏系統(tǒng)全面的細(xì)致考察，個案分析較多，理論探討較少，尤其是與神話學(xué)的理論對接，神話學(xué)是在近些年才開始注意到神話圖像，而如何將神話圖像研究真正納入神話學(xué)體系，是神話學(xué)學(xué)科必須要探索的問題。

毋庸置疑，神話圖像應(yīng)該是神話學(xué)的一部分，圖像應(yīng)該與書面文本、口頭傳唱獲得一致的研究地位，神話學(xué)者應(yīng)該從觀念上重視對神話圖像的研究。近些年，民俗學(xué)界一直在倡導(dǎo)“朝向當(dāng)下”，但神話是歷史遺留物的觀念仍舊存在，神話圖像不等于考古圖像，神話是自古至今傳承不斷的，其傳承一直伴隨著神話圖像，當(dāng)下的神話圖像依舊是神話圖像，只是審美表現(xiàn)形式及傳播方式發(fā)生了變化。因此，神話學(xué)需要從整體宏觀的高度去看待神話圖像的研究，不僅關(guān)注古代圖像，也應(yīng)看到當(dāng)下神話圖像充斥眼球的現(xiàn)狀，同時注重自古至今長時段的圖像演變研究。同時，關(guān)注少數(shù)民族神話圖像與西方神話圖像，進(jìn)行對比研究，也是神話學(xué)研究神話圖像要關(guān)注的部分。

此外，神話學(xué)對神話圖像的研究要有跨學(xué)科的視角。圖像學(xué)的研究方法可以為神話圖像研究提供借鑒，圖像學(xué)強(qiáng)調(diào)圖像與文化、社會、信仰的關(guān)系，側(cè)重研究圖像的主題和意義，與神話學(xué)緊密相關(guān)。潘諾夫斯基的“三階段”理論雖然遭到當(dāng)代圖像學(xué)者的質(zhì)疑與反對，但其對圖像的分析方法是較為深入的，對神話圖像的分析是可以借鑒的。國內(nèi)圖像學(xué)家如韓叢耀在“三階段”理論的基礎(chǔ)上提出了“三場域”（生產(chǎn)者場域、自身構(gòu)成場域、社會傳播場域）理論，也是值得我們學(xué)習(xí)的，但我們必須要在深入了解圖像學(xué)的基礎(chǔ)之上再借鑒其優(yōu)勢，而非隨意借用甚至濫用，同時在借鑒圖像學(xué)分析時也要注意避免過度闡釋。另外，其他學(xué)科（如藝術(shù)學(xué)、歷史學(xué)等）在研究神話圖像時會借用神話學(xué)文獻(xiàn)或口頭研究的成果，神話學(xué)也可以從其他學(xué)科汲取營養(yǎng)，利用跨學(xué)科綜合的研究方法來研究神話圖像。

總而言之，神話學(xué)要將神話圖像研究真正納入其研究領(lǐng)域，無論研究內(nèi)容抑或研究方法，都需要古今貫通，中外合璧，與書面口頭相互融合，系統(tǒng)細(xì)致地進(jìn)行研究。