中國(guó)作家協(xié)會(huì)主管

作為世界上最著名的傳說(shuō)之一，亞瑟王的故事曾被多次拍成影視劇，比較近的要算2004年安東尼·福奎阿執(zhí)導(dǎo)的《亞瑟王》。對(duì)于這樣一部史詩(shī)，大多數(shù)翻拍只能算是中規(guī)中矩，當(dāng)然借用現(xiàn)代電影特技和明星制度，冷兵器戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面越來(lái)越龐大，圓桌騎士和亞瑟王越來(lái)越帥，亞瑟王與王后之間的愛(ài)情糾葛也越來(lái)越復(fù)雜……只是故事仍舊是那個(gè)故事，人物也仍舊是那些人物，看多了，難免有千篇一律之感。

但是，這個(gè)題材到了英國(guó)導(dǎo)演蓋·里奇手里，卻被玩出了別樣的味道。對(duì)西方觀眾來(lái)說(shuō)，如果《指環(huán)王》是他們的《西游記》，《權(quán)力的游戲》是他們的《三國(guó)演義》，那么這次蓋·里奇是想把《亞瑟王：斗獸爭(zhēng)霸》玩成《水滸傳》。從處女作長(zhǎng)片《兩桿大煙槍》開(kāi)始，他就確立了自己獨(dú)特的后現(xiàn)代美學(xué)標(biāo)簽：審美上對(duì)主流藝術(shù)手法的不屑一顧、技術(shù)上對(duì)快速剪輯的運(yùn)用和對(duì)不穩(wěn)定狀態(tài)的追求、風(fēng)格上的無(wú)厘頭化、價(jià)值取向上對(duì)原有道德秩序的顛覆、文化上的草根趣味和黑色幽默。可想而知，如此風(fēng)格與“亞瑟王”這種傳統(tǒng)的古典宏大敘事相撞，火花自然是少不了。

而事實(shí)上，從不讓主角按常理出牌的蓋·里奇，的確給這個(gè)古老IP帶來(lái)了新鮮感——一個(gè)霸氣君王的崛起之路，基本上被演繹成了一部街頭黑幫小子的成長(zhǎng)史。無(wú)論是從剪輯、畫(huà)面、人物設(shè)置，還是音樂(lè)上，蓋·里奇都貫徹了自己的風(fēng)格。首先在人物設(shè)置上，亞瑟王變成了妓院長(zhǎng)大的草根，端莊的奎妮薇爾王后變成了女巫，舍棄了重要角色巫師梅林和騎士蘭斯洛，加入了《哈姆雷特》式的“弒叔”情節(jié)。哪怕是作為宣傳噱頭的客串明星貝克漢姆，在片中也沒(méi)有以他最常見(jiàn)的紳士面孔示人，而是扮演了一個(gè)毀容又粗俗的士兵。剪輯上更是延續(xù)了蓋·里奇一貫的快速、凌厲和跳脫，并成為這一版《亞瑟王》的最大亮點(diǎn)之一，有好幾處都頗為精妙，最出彩的是交代亞瑟淪落民間后，在妓院里長(zhǎng)大的情節(jié)。按照史詩(shī)風(fēng)的拍法，這一段很容易拍成“天將降大任于斯人也”的苦大仇深，但蓋·里奇將這一過(guò)程濃縮進(jìn)不到5分鐘的剪輯里，伴隨著搖滾風(fēng)的鼓點(diǎn)，一個(gè)狡猾、勇敢又有義氣的街頭小霸王成長(zhǎng)為草莽少年，極富趣味性。畫(huà)面上也融入了更多黑暗和魔幻風(fēng)格，甚至借鑒了一些游戲元素，比如開(kāi)場(chǎng)巫師與人類軍團(tuán)震撼的戰(zhàn)斗場(chǎng)景，玩過(guò)《魔獸》的觀眾總會(huì)有似曾相識(shí)之感。

不過(guò)在IP的突破之外，蓋·里奇對(duì)自己本身的突破并不大，甚至算得上“正統(tǒng)”，即使在一些技術(shù)處理上，給看慣了正兒八經(jīng)史詩(shī)大片的觀眾們帶來(lái)一些新意，仍然掩蓋不了劇本尤其是人物的單薄。蓋·里奇把亞瑟王放到民間環(huán)境中成長(zhǎng)，自然是想讓他承載自己最擅長(zhǎng)的草根特色，而這樣的人物身上，必然也會(huì)凝聚一些民間的品格和智慧，但很遺憾，對(duì)這些部分的展現(xiàn)點(diǎn)到即止，讓亞瑟變?yōu)閬喩醯某砷L(zhǎng)過(guò)程缺乏內(nèi)在的驅(qū)動(dòng)力，只能靠一路貴人相助完成。如果說(shuō)前半部分亞瑟為撫養(yǎng)自己長(zhǎng)大的妓女討回公道，還能讓人看到他身上的義氣，那么在后期召集圓桌騎士甚至攻打王城的時(shí)候，他更多靠的是“王子身份”而非高貴品格，顯得“街頭”范兒有余而王者氣息不足。

蓋·里奇對(duì)自身特色的貫徹值得肯定，也確實(shí)給《亞瑟王》這個(gè)IP帶來(lái)了一定活力。但就像片中亞瑟這個(gè)人物一樣，小混混要駕馭宏大敘事，除了小聰明，還得有大智慧才行，否則看過(guò)就忘，即使有了新意，也難成經(jīng)典。