西藏當代藝術的傳承與創新

　　東印度的孔雀，工布城的鸚哥，生雖不是一塊兒，聚卻能在一個佛地——拉薩（布面重彩） 朗頓·德珍

　　大昭寺晨曦下的朝圣者、披裹皚皚白雪的珠穆朗瑪峰、守望主人的藏獒……這些獨具藏族特色的自然風景和人文風貌呈現在一幅幅畫作中，令人一眼便可辨識這是一個以西藏題材為創作主題的展覽。近日，由中國美協、西藏文聯、山水文園集團和李可染藝術基金會主辦、北京可創文化承辦的“藍天凈土·高原畫派——西藏題材創作工程首期成果展”在李可染藝術基金會美術館新館舉辦。作為李可染藝術基金會美術館新館的開館展覽，此次展覽共展出韓書力、李小可、袁武、余友心、丁方、林躍、計美赤列、巴瑪扎西、唐天源、朗頓·德珍、阿旺扎巴、邊巴等漢藏兩族藝術家的作品約150幅，以水墨、油畫、重彩等多種形式呈現出高原人民崇尚自然、純樸、剛毅的民族氣質和豐滿的精神世界。

　　除了從唐卡、壁畫、文化圖騰、藏族民間工藝中汲取營養的傳統西藏繪畫風貌，此次展覽也較為全面地展現出近年來西藏當代藝術的傳承與創新。韓書力將其純熟的水墨功底結合高原傳統繪畫特質，融入人生理念、哲學思考而創作的繪畫小品；計美赤列弘揚母愛，用色塊構圖突出裝飾效果的重彩人物作品；巴瑪扎西以超現實主義表現宗教神秘性的抽象水墨創作；參展的唯一女畫家朗頓·德珍用女性的細膩和豐富的想象展示出的成人童話世界；次仁朗杰以放生牦牛絨為材料制作的帶有藏文化象征意義的圖騰；次旦久美融合了現代城市元素與宗教符號且帶有裝置意味的布面重彩畫。這些作品都有力地表達著藏族聚居區這片藍天凈土中，高原畫派的繼承與突破，帶給觀眾情不自禁的感動。

　　“西藏當代畫派”的倡導者和創始人之一、李可染藝術基金會理事長李小可認為，關注西藏年輕藝術家的創新是此次展覽的一大特點。“近代藏族藝術家有意識地在創作中選擇具有個性化的切入點和表現方式，在堅持個性語言的同時，審慎地吸收當代文化的表現經驗。藏族藝術家的表達方式不同于漢族藝術家，他們更帶有浪漫主義色彩，是自由的、無拘無束的，但也帶著對傳統文化的敬畏與感恩，而非肆意的個人表達，那里面飽含著對于真善、對于家鄉、對于自然、對于吉祥的熱愛與追求。所以這次展覽中，我們更加關注西藏年輕的、當代的藝術家的創作，他們的創作將來會成為高原畫派的主體。 ”李小可說。