圖像時代的重大歷史題材油畫創作

　　近十年來，中國文聯、文化部、財政部先后組織了由國家投資、政府訂件的“國家重大歷史題材美術創作工程”“中華文明歷史題材美術創作工程”，今年還將舉辦“紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利70周年全國美術作品展”。國家層面的高度重視和巨資投入，體現了即使在圖像文化十分發達的今天，重大歷史題材美術作品，作為以視覺方式呈現重大歷史事件和人物的藝術形式，依然有著機械圖像不可替代地獨特意義和價值。它不僅藝術地記載和呈現了歷史，也是國家長遠文化建設的一項重要措施。

　　在這樣一個難得的歷史機遇面前，如何創作出無愧于我們這個偉大時代和偉大民族的精品力作，是擺在廣大美術家面前的一大課題。習近平總書記去年在文藝工作座談會上的重要講話中指出：“推動文藝繁榮發展，最根本的是要創作生產出無愧于我們這個偉大民族、偉大時代的優秀作品�！笨倳�記在講話中還指出在文藝創作方面，也存在著有數量缺質量，有“高原”缺“高峰”的現象，存在著抄襲模仿、千篇一律的問題，存在著機械化生產、快餐式消費的問題。總書記的講話意義深遠，指明了中國文藝的發展方向和存在的問題，是對藝術家的殷切期望，也是藝術家的重大責任。

　　迄今，從已經展出的重大歷史題材油畫作品來看，畫家們投入了很大的精力，有的耗時數年，創作了一批大型作品，其中不乏值得肯定的優秀作品。同時，我們也應該看到，有一定數量的作品雖然畫幅很大，刻畫也很深入細致，但是總給人以一種放大了的巨型照片的感覺，油畫藝術語言的表現力和獨特魅力鮮有體現。以至人們不禁要問：為什么要把照片用油彩再畫一遍？

　　誠然，歷史題材的油畫創作，必須真實表現出某一歷史事件和人物，因此寫實風格為其主要形式�；蛟S是由于寫實油畫作品在外觀上與照片的某種相似，這是導致一些作者描摹照片的原因之一。但是，從根本上看，藝術家是否對油畫藝術語言有深刻的理解和嫻熟的技巧，是否有創作精品力作的藝術理想，才是其確立作品藝術標準的根本。杰出的歷史題材油畫氣勢恢宏、震撼人心，它能充分發揮油畫語言的獨特魅力，具有極強的藝術感染力和永恒的藝術價值。由此，我們應當深思：身為圖像時代的畫家，在歷史題材的油畫創作中，如何充分發揮油畫語言的表現魅力，藝術地再現特定歷史事件或人物，使之成為流芳千古的藝術杰作，而不至于使一幅大型歷史畫成為圖片的翻版或低層次的歷史圖解。

　　綜觀藝術史上的歷史畫杰作，無一不將油畫語言的獨特魅力發揮到了極致。這些作品展示了油畫語言中構圖設計、氣氛營造和造型色彩之美，藝術地再現了特定歷史事件和人物。從西班牙畫家維拉斯開支的《布列達的投降》到法國畫家達維特的《拿破侖加冕式》，再到前蘇聯畫家蘇里柯夫的《女貴族莫洛卓娃》等，這一系列杰作，代表了歷史畫創作的高峰。在我國，上世紀50年代到70年代初也產生過一些歷史畫精品，羅工柳的《地道戰》、馮法祀的《劉胡蘭就義》、陳逸飛的《占領總統府》等作品散發著濃郁的歷史氣息，至今依然有著真實感人的藝術力量，而這些正是我們當代一些歷史畫創作所缺乏的東西。與50年代到70年代初的歷史畫家相比，當代油畫家也許在技術上更加熟練，但我們今天的作品卻未必比他們的更加出色。

　　當今從事歷史題材油畫創作的畫家應該反思：為什么我們的作品與世界一流大師的作品存在很大差距？為什么我們不能比我們的前輩們更為出色？我們還應該認真思考在圖像獲取十分便捷的今天，歷史畫創作如何利用這一有利條件，創作出更高品質的作品，而不是被圖像淹沒或取代。針對這些問題，在筆者看來，除了傳統和歷史的原因之外，一個至為關鍵的問題，是圖像時代的歷史題材油畫創作的根基建立在哪里的問題：即我們的創作是“基于自然”還是“基于圖像”。從藝術史上歷史題材油畫杰作的創作風格來看，雖然不同的藝術家都有各自的藝術主張和創作特色，但在風格手法上均為寫實。而寫實油畫的根基是建立在“自然”基礎之上的，離開了“自然”這一母題，寫實油畫就無從談起，歷史題材的油畫創作也不例外。雖然從表面上看，圖像照片和寫實油畫都有著真實的再現性特征，但實質上卻有著巨大的差別�！盎�于自然”或“基于照片”畫畫，會產生完全不同的結果：照片只是對自然機械被動的再現，是自然的模擬體�！盎�于照片”的所謂油畫勢必會產生用油畫顏料填充在畫布上的“機械攝影圖像”。而“基于自然”的寫實油畫則是藝術家在大自然和現實生活中發掘、提煉出那些能充分體現自己的藝術思想和創作理念，適合于自己獨特的油畫語言表現的人和物，進而運用諸如造型、色彩、筆觸、肌理、空間等藝術元素進行藝術的再創造。

　　我們從一些杰出的歷史畫創作過程中可以看到，無論是一件作品的構思立意，還是場景氣氛的營造，直至人物的塑造刻畫，無不源自于豐富的大自然。蘇里科夫從落到雪地上的烏鴉發現了《女貴族莫洛卓娃》構圖和色彩；列賓的《雜波羅什人給土耳其蘇丹的回信》中的人物形象和場景、道具大多經過真實的寫生；達維特的《拿破侖加冕式》中人物形象很多來自對畫中人的寫生；《地道戰》的作者羅工柳本人就親歷過抗戰那段歷史。而陳逸飛、魏景山在創作《攻占總統府》時，為了使畫面的各種因素真實可信，畫面中凡是可以實物寫生的就盡量參照實物寫生。

　　十九世紀中葉攝影術的發明，在給以再現自然為宗旨的傳統寫實油畫帶來了巨大的沖擊的同時，也給寫實油畫的創作帶來了諸多的便利。法國杰出的歷史畫家梅索尼埃、熱羅姆在重要的歷史題材創作中，對照片的使用，已經成為他們十分有效的工作方式。我國著名油畫家董希文、何孔德、陳丹青等人也在自己的歷史畫創作中運用照片。但是，這些藝術家并沒有抄襲和描摹照片效果，對于他們來說，照片的運用只是創作手段之一，其目的在于喚起他們對自然形象的追憶和想象，輔助他們表現自然中某些具體的形象和細節，而真實表現出自然中的形象才是他們最終的目標。同時，在他們的作品中，一切表現技巧和語言的運用均來自對自然物象的感悟和寫生�？梢姡�照片的作用，在這些藝術家的創作中只是輔助的手段，而不是目的。進而言之，在當今歷史題材的油畫創作中，由于我們不能親身體驗和感受歷史中的場景和人物，借用過去和現在的各類圖像資料已是十分常見的現象。這里關鍵的問題是：我們在創作中是參考照片還是描摹照片效果，這將根本性地影響一件作品的藝術傾向和質量。

　　令人遺憾的是，自進入圖像時代以來，一些從事歷史題材創作的油畫家，常將畫面中的人物擺拍成照片，然后直接描摹到畫布上，畫面呈現為用油畫顏料填充在畫布上的“歷史事件、人物的攝影圖像”。事實上，任何一位有經驗的畫家都清楚，相對于描摹照片的簡易與粗陋，要真正掌握寫實油畫的表現技巧，沒有數年的艱苦磨練幾乎沒有可能，更不用說完成一幅高水平的歷史題材油畫創作了。

　　綜上所述，西方數百年來的歷史畫杰作和我們前輩的經典作品 令我們嘆為觀止；當今的圖像復制技術也已達到了前所未有水平。在這樣的情形下，從事歷史題材油畫創作的畫家們是否具有創作精品力作的理想和信念，精益求精的進行創作；能否厘清基于自然的歷史畫創作與基于圖像的簡單復制之間的根本差別，恰到好處地利用圖片資料，創作出無愧于時代和民族的歷史畫杰作，這是我們每一位從事歷史題材油畫創作的畫家面對的問題。