“真人秀”：偶像背后的商業角逐

　　電視真人秀節目在中國起步不晚，但直到近些年才實現真正意義上的“繁榮”。無論是戶外競技、生存挑戰、密室逃脫，還是相親、音樂選秀等節目，在每個周末的黃金段，各家電視臺的真人秀節目可謂亂花漸欲迷人眼。這些節目把家中的老人、年輕人甚至寵物都吸引到電視機前，被移動終端冷落的機頂盒也重新工作起來，一家老小嬉笑逗樂、插科打諢的溫馨場面再度出現。

　　明星真人秀節目何以如此有看點？原因在于它拉近了明星和觀眾的距離，釋放了他們真實的內在情緒。將明星拉到普通人的層面，展現他們最為真實和生活化的一面，滿足觀眾的娛樂、獵奇心理。比如在《奔跑吧兄弟》第二季中，鄧超、楊穎等幾位藝人素顏起床、睡眼惺忪、發型雜亂的畫面，一改平日舞臺上的光鮮亮麗，讓觀眾看到他們家常和邋遢的一面，產生“原來明星不過如此”的代入感。許多節目還給明星“挖坑”“埋雷”，讓明星出糗、“出狀況”，通過這些出其不意的變化和反轉進行調侃、整蠱，以制造爆點和笑點。

　　正是基于這種平凡的人性、本色的呈現和不經意的“秀”，節目才最大限度地迎合了受眾心理，實現了收視爆棚。從表面看是明星之間的挑戰和競技，其背后掀起的卻是一場利用粉絲經濟爭搶收視率、贏得廣告和冠名的資本大戰。在資本的博弈下，明星的身價和節目制作費呈幾何式飆升，投資過億元成了綜藝節目的標配。在《極限挑戰》中帶頭的“壞叔叔”黃渤僅一期節目的出場費就非常高，一些節目僅制作成本就超過350萬元。高片酬、高成本、大制作，使真人秀節目掀起了一場資本的狂歡。

　　毋庸置疑，真人秀用新穎的創意呈現出多彩的世界、勵志的人生和積極的正能量。但有些節目被指無聊低幼、瞎貧瞎逗、缺乏智識，只有快感沒有美感；有的節目為了片面追求戲劇化效果，故意弄虛作假、嘩眾取寵，設計一些違背生活邏輯、與日常生活經驗反差較大的低級噱頭；有些節目既不攀登正能量的高峰也不觸碰負能量的底線，以一些沒有多大意義和價值的無聊談資博人眼球，比如討論“愛戀要不要找一個備胎”“女人是否該穿高跟鞋”等膚淺話題，無疑用很大投入、花很多錢，最后讓觀眾吃了很多“蒼蠅”。

　　當然，娛樂是真人秀節目的本質屬性，我們無從指責它的市場性，也不能寄希望于它承擔過于深重的思想文化功能，但保持節目的真實真誠、營造健康的精神旨趣和格調品位，注入時代精神和人文內涵才是其獲得持久生命力的根本。

　　在電視真人秀節目最光鮮的當下，光線傳媒的電視事業部卻宣布解散重組；愛奇藝提出純網綜藝的概念。兩家民營企業一個下手“削藩”，一個另辟蹊徑，這中間釋放出兩個信號：一是靠明星燒錢、成本高企的“綜藝大片”盈利空間已日漸逼仄；二是視頻網站準備甩開電視臺單干，實現一家獨大、只獨播不聯動的垂直分眾定位。伴隨著膚淺無聊節目的過氣和退場，構建價值、意義、審美和人文精神與主流價值觀適度的綜藝節目，或許將在下一個風口形成新一輪的市場角逐。