寫意俞勝利：從作家到金牌制片人(田林)

　　如果談及作家與制片人，前者僅以文字的個性便可完成自己的作品，而制片人需要擔當的就太多了。這種龐雜繁復之多，不僅關乎投資的運用，以及開機前后必須解決的重大問題，更重要的是從最初那一刻，制片人的自身素養已然決定了結果是否精彩。就此，業內人士曾為《大宅門》總制片人俞勝利作出過如此評價：“俞勝利其電視劇藝術的高度，源自他作家的素養。近些年總是有人說，中國影視界不缺好編劇、好導演、好演員，就缺好的具備高文學藝術修養的制片人�！� 此話并非虛言，它給我們的啟發是，在大量影視劇生產過程中，制片人的文學藝術素養又是多么的重要。

　　俞勝利推出的憂患感極強的《天下糧倉》，創下央視開年之作首日播出11.20%的收視率紀錄；《大宋提刑官》創下連續4周超過央視《新聞聯播》的收視紀錄；《臥薪嘗膽》不僅獲得了第二屆韓國首爾國際電視節最佳長篇電視劇大獎，還獲得第47屆蒙特卡洛國際電視節4項提名；及至《李小龍傳奇》的播出，收視率高達14.53%，而且4項收視指標均創2002年至今的央視電視劇收視紀錄，并以發行80多個國家和地區的超好成績，成為我國文化產業“走出去”工程的標桿式作品。但俞勝利的腳步到此并未終止，2012年8月，《穆桂英掛帥》在地方衛視、地面臺、臺灣中視等獲得8項第一名后，被央視重金購回，在非黃金檔播出，也取得了不俗的收視佳績。據相關部門統計，自2001年以來，國內10年收視排行榜前6名的電視劇，俞勝利的作品竟然獨占3部。

　　面對這些數字，我們不得不承認，由于俞勝利既是作家也是制片人，體現的已是同一文化雙重身份的組合，而其成績的背后，更是作家深厚的文學修養，始終在給予有力的支撐，因此，在影視市場旌旗獵獵的今天，方能自覺地在思想性、藝術性與受眾之間找到最佳的平衡點。

　　如同靈魂的舞者，早在上世紀八九十年代，俞勝利已在《人民文學》《上海文學》《鐘山》《作家》等期刊發表了大量頗具反響的中短篇小說。此后俞勝利的小說集《亮眼》被中國現代文學館收藏，后來《亮眼》與俞勝利另一篇作品《老六》被劉恒共同改編為電影《殺戒》。在這里我們還可以說，作為制片人的俞勝利，所有影視作品均未放棄對文學的體悟，也深知惟有把藝術放在經典作品的平臺去比較，才會以看似的普通見出非凡的光芒，而這種骨子里高超溫和的大氣象，既來自多年對天資的磨礪，也來自那盞高懸的藝術明燈。正是這盞明燈，在成為一個人精神境地終極關懷的同時，也使得俞勝利推出一系列頗受觀眾喜愛的作品。

　　藝術與科學一樣，會帶來難以想象的社會效益和經濟效益，最難體現的是既有較高的收視率和藝術性，又有相對的文化影響。面對當下這個拜物異化的時代，經典作品的產生既要求制片人對生活有著深刻的理解，也需要能夠敏感發現市場給出的暗示。感性豐富、理性鮮明的俞勝利，審美藝術觀并非以文學之虛緩解生活之虛妄，而是從一個理想主義者的人生態度出發，在時代變遷沉淀的歷史與現代感中，以決不妥協的自信毫無功利地堅守著文藝工作者的價值，那種沒有傲氣卻有傲骨，憎愛分明絕不跟風媚俗的氣質，已經成為其藝術人生最重要的底線。一向低調的俞勝利，更多時間里愿意獨自安靜地讀書，潛心研究劇本的選題，或心無旁騖地溫習書法、彈鋼琴，就在這淡然超脫的定力里，惟有你走近他，才會發現這個面容平靜的人，已然生活在另一個帶有宗教情懷的哲學高度——僅憑如此一顆面對藝術頂禮膜拜的心，其在影視界被交口稱贊也就不足為怪了。

　　我們并非要求諸多制片人都是作家，但至少作家的認知會提供更高的藝術品位和廣闊的視野。俞勝利的成功告訴我們，制片人自身素養勢必會影響影視劇選題與創作理念。在影視市場面對國際競爭進入快車道的今天，我們若能自覺實現自身文化的提升，一定會生產出更多優秀的作品，也相信惟有更多優秀的制片人，才會為影視產業走向世界帶來新的希望。