淺析數字藝術

　　數字藝術(Digital Art)是一門嶄新的藝術，因其歷史極為短暫以致從現有的紙本出版物里找不到它的確切概念。維基百科給出的定義是：“數字藝術是純粹由計算機生成(例如分形和算法藝術)，或采用其他素材，諸如掃描圖片之類，或使用矢量繪圖軟件以及鼠標或繪圖板繪制的圖像。有些作品，雖然采取的是類似非數字繪畫方式創作，但使用了計算機平臺并用數字方式輸出所產生的如同繪制在畫布上的圖像，也被看作是數字繪畫。”

　　從上述定義和具體形態看，數字藝術具有下列特征：數字藝術是通過計算機硬件和軟件而非手工創作完成的虛擬藝術作品；數字藝術不僅僅是視覺性的藝術，通過聲音的加入，它還能夠作用于人的聽覺；數字藝術可以具有互動功能，受眾甚至可以參與作品的創作和修改；除了有靜止的二維平面和三維立體作品，數字藝術還有活動的二維、三維作品(即二維三維動畫)；數字藝術通過計算機復制，在品質上不存在原作和復制品的差別；數字藝術往往與裝置藝術結合，形成集聲光電為一體的綜合藝術；數字藝術可以通過互聯網傳播，也可以在實體空間展示；團隊創作的現象日漸普遍；數字藝術的技術對軟件的依賴度非常高，并隨著程序設計的快速升級而不斷更新；數字藝術存貯的媒介在不斷變化，存在媒材保存不易、存貯轉換不暢和設備不兼容等導致數據丟失的危險；數字藝術的欣賞需要受眾的親身體驗，對于數字影像裝置藝術則需要受眾的真正在場；數字藝術的展示需要借助相關設備，它是一種只能短期展覽，不做長期陳列的藝術；數字藝術包含著時間、空間和聲音元素，因此對介紹和宣傳提出了新的要求，傳統的報刊印刷品不能呈現作品的全貌，圖片只是作品的切片或相當于電影的劇照，其傳達的作品信息極為有限；數字藝術不像傳統實體藝術品，它對既有的藝術品收藏制度帶來了挑戰。綜合上述特征，數字藝術的定義可以簡化為：數字藝術是純粹由計算機生成、既可通過互聯網傳播又可在實體空間展示、能夠無限復制并具有互動功能的虛擬影像和實體藝術。

　　按照維基百科對數字藝術發展歷史的闡述，數字藝術迄今只有28年的歷史。雖然歷史不長，但這門藝術也不是無源之水。從技術上看，它是從攝影、電影和電視藝術逐漸發展演變而來。更確切地說，他是從影像藝術直接轉換過來的。它與影像藝術的差別，從技術上看是電磁成像與電子數字成像的不同，更本質的區別在于錄像藝術只具有記錄作用，而數字藝術具有虛擬功能，可以創造一個非現實的世界。因此，狹義的數字藝術是指虛擬的靜止或活動的二維三維作品。

　　數字藝術具有強烈的科學技術特性。準確地說，數字藝術屬于“高技派藝術”。計算機是西方人的發明，因此數字藝術潛藏著西方理性主義和科技文化的基因。而西方藝術自古就與數理科學密切相關。從本質上說，人類藝術史就是一部藝術范圍和藝術媒介不斷擴展的歷史。西晉文學家陸機說：“宣物莫大于言，存形莫善于畫。”美術的基本功能就是記錄形象，其抒情表意的目的是建立在造型的基礎之上的。自古以來，人類為了能夠有效合理、便捷快速地記錄形象而不懈探索，使得藝術不斷翻新、變化無窮。在視覺藝術史上，攝影的發明具有里程碑意義，這一技術的出現使得記錄形象變得易如反掌。更重要的是，它使人類自古希臘時代就萌發的逼真再現的藝術夢想變成了現實。我們知道，攝影的別稱就是“寫真”。有學者認為，正是攝影的發明導致了西方現代主義的產生，導致了具象藝術和寫實主義的衰落和抽象藝術的興起。其實，攝影也是現代藝術最大的技術支撐。攝影技術的不斷發展不僅帶來攝影本身功能的日益強大，也給視覺藝術的進步以極大的推動力。電子成像亦即數字攝影的發明，特別是數字攝影與計算機技術的結合，則從根本上改變了攝影作為形象記錄工具的固有特性，使得攝影可以通過后期制作技術呈現出超現實的圖像。今天，攝影不僅是繪畫不可缺少的輔助工具，其本身已經成為當代藝術重要的創作手段和門類。

　　攝影的直系后代是攝像和錄像，也就是電影和電視。實際上，攝像和錄像(電影和電視)就是活動的有聲照片。數字攝像機和數字錄像機的發明不僅使得人類進入了數字電影和數字電視時代，也使得數字藝術應運而生。同時產生的問題是，該如何評價數字藝術？是否有參照的標準？

　　從語言學或風格學的角度看，數字藝術是西方現當代藝術進化的產物，因此了解西方現當代藝術的發展歷程有助于我們認識數字藝術的方法論特性。也就是說，明了西方現當代藝術史是評判數字藝術的知識起點；數字藝術是建立在計算機科學技術基礎之上的，雖然我們不一定要懂得程序設計，也可以不明白分形和矢量等計算機科學術語的內涵，但如果我們不具備基本的數學知識，缺乏一般的計算機使用技能，那么我們對數字藝術將只可能是知其然不知其所以然。換一句話說，評判數字藝術需要評論家具有一定的數學和計算機知識儲備；由于數字藝術特別是數字影像裝置藝術的時間性、空間性和多覺感受性，使得對它的評判必須建立在現場體驗和感受的基礎上，而不能通過圖片進行“看圖說話”式的解讀，也就是說，“在場”是評判數字藝術的必要前提；不管是什么藝術作品，技術和手段只是藝術價值構成要素的次要部分，評價藝術的最終標準是作品所表達的內涵的深度和高度

　　值得一提的是，與油畫、裝置藝術和行為藝術等藝術門類不同，由于數字藝術產生的時間晚，加上使用硬件軟件亦即技術工具的相同，我國數字藝術的起步和發展與國際藝術界基本上是站在同一條起跑線上，近年來我國大量數字藝術家亮相國際藝壇，其杰出的創作成果受到國際學術界的關注。數字藝術在我國已經呈現出迅猛發展的良好勢頭，各大藝術院校紛紛成立相關教學機構，政府也將數字藝術作為重要文化產業予以大力支持，可以相信，我國數字藝術將有著廣闊的前景。