解讀張留成西藏山水畫的理想

神山下的祈福98cm×198cm 2010年

神山圣水 154cm×360cm 2012年

高原圣地 180cm×270cm 2010年

雅礱凈土 68cm×136cm 2010年

佛光圣地 68cm×68cm 2010年

靈魂皈依的凈土 140cm×140cm 2010年

雪山圣湖 154cm×160cm 2008年

祥云祥水 70cmx360cm 2012年

念青唐古拉山下 154cm×360cm 2011年

　　一

　　張留成的畫，是有深層思想構架的畫。支撐他繪畫圖像的深層思想構架，是文化精神。這是中國自古以來建構起來的古典的繪畫文化精神，與上世紀初新文化運動以來中國人建構起來的嶄新的文化精神相結合的顯現。概言之，他畫作體現的文化精神，是傳統文化精神與現代文化精神在當代文化時空兩相整合的產物。

　　就古典的繪畫文化精神而言，張留成的畫，猶如宋代范寬的《溪山行旅圖》，我們可以看到其圖像本身與自然山水本身是不一樣的。這就多少表明，他的畫面中的山水，正是遵循了他的導師盧禹舜先生的“畫我心中的山水”的教誨。他首先能夠深入傳統繪畫文化精神的內部精神構造。其次，能夠在現代中國的文化語境中，把自新文化運動以來中國人逐漸建構起來的嶄新的精神風貌顯現出來。這些使他的繪畫，能夠充沛地表達出當代中國人的精神風貌，并在當今世界一體化時代，與當代中國人的國際地位與國際形象逐年提高的現實，相協調、相適應。

　　張留成以畫雪域高原著稱于當代畫壇。他的《圣山祥云》、《圣山凈土》、《神山圣潔》等作品，畫面一片光明，通篇潔凈，細細體會、品味之后，會有沉浸于一個純凈無塵而又舒爽豪放的人文世界的美感。而這種感覺，除了有中國古典繪畫文化的精神指向在其審美意識中發揮作用之外，也是他對當代中國人的文化精神的文脈來源準確的把握。所以，他的作品，展卷即有一股強烈的具有當代性的“中國風尚”迎面撲來——雄渾磅礴的格調、純凈無暇的神圣氣息、開闊獷猛而不失優雅的品質，以及那種來自雪域高原的未經雕琢的質樸和真誠，共同構成了他的作品的綜合魅力。所以，我相信，每一次看他的畫，都能給人們帶來新的“重磅”驚喜。

　　二

　　張留成的作品，有高難度的技術，譬如他的《神奇的喜馬拉雅山》等作品，正是因其技術的高難度，才使得他的作品成了圣潔精神的豐碑。更重要的是，張留成并沒有局限于技法的表達。他作品中的那種美感，猶如高原上青年男女的英俊和美麗，能夠觸目即動人心魄。他的畫之所以能夠震撼人心，其實，本質上乃是作為欣賞者的人和文化構成了一種共在的關系。所以，看他的畫，也是自我的生命明朗的一個過程。概言之，他的畫，是一個跟欣賞者生命相關的人文世界。

　　看張留成的畫，總有陽光明媚的感覺。這是畫家熱愛生活、熱愛生命的心理狀態使然。在當今時代，我們是需要這種氣象的。如果舉國都彌漫著靡靡之音，則我們的國家就是一個不思進取、不知進步、沒有憂患、缺少陽剛之氣的國家。倘如此，怎么可能在當今世界自立于世界民族之林？從這個意義上說，張留成的畫，雖然技術上有諸多自己的獨創，但他沒有停止于純技術的探討，而更注重的是能夠以視覺圖像的特有魅力、以感性直觀的力量來感染人心，且用以提升全社會的文明水準。而這，正是中國藝術精神的最好顯現。孔子曾說：“質勝文則野，文勝質則史。文質彬彬，然后君子。”這里的質，是藝術的本體，可以理解為繪畫的技術質量；文，則是文明的顯現，可以理解為繪畫中蘊含的內在的崇高的精神文化氣息。有一位當代著名新儒家學者曾說：“做學問要有逸氣，漢子氣，不要婆氣。”面對張留成的畫，我們認為，這句話應該能使一些當代畫家豁然醒悟。因為，從他的作品中，我們已經看到，那是一種“文勝質”意義上的具有“逸氣”屬性的心靈自由的直接顯現，是一種立足當代社會，而借助“雪域高原”為載體的，以“仁學”為價值指向的情感抒發。

　　總之，猶如當年印象派畫家以陽光的感覺看巴黎的風景，張留成也仿佛在用陽光的感覺看雪域高原的自然景觀和人文景觀。只是，張留成的“陽光”，并不是印象派畫家注重的自然界的陽光，而是來自他的心靈之光。也正是因為有了這“心靈之光”在他的創作中的意象式顯現，才給他的畫賦予了人文質量、人格修養和文化理想。一言以蔽之，張留成的畫，選擇了雪域高原，而表達的是對當代人的人文之愛。